本书是作者在美国、瑞士的ArtCebter研读设计，以及长期在美国和中国大陆从事产品设计工作的经验总结。书籍内容丰富，图文并茂，信息量大，具有很高的学术价值，对产品设计的从业者和相关专业的学生有很强的参考价值。本书内容主要由两部分组成：第一部分是作者多年学习心得和工作经验的分享，系统详细地介绍了产品设计流程以及概念构思的方法，并采用图表、图文对照的形式使读者更加容易理解掌握。第二部分精选了作者实际项目的原始手稿，内容包含前期的初始草图、构想图、爆炸图和使用情境图。鉴于大部分的设计师和学生对于学习概念构思以及设计手绘有迫切的需求，通过分享作者的经验和技巧，希望能帮助喜爱产品前期开发和重视手绘表现的广大设计人员提升设计能力，进而达到有效沟通设计想法的目的。

進入誠品書店，或收到一份誠品文宣DM，映入眼簾、且霎然吸引你的目光－－是如文如詩、搞怪創意的文字(copywrite)；而從活動企劃中將「文字（案）」，規劃納入書店的「風格」之一，獲得消費者廣大迴響，誠品書店不是空前，但在台灣卻是先驅。 「誠品」的獨特奧秘，在於它是書店，卻及早跳出書店的初衷，變成一種市集、論壇、活動、品味，或者，一種必須；於是它被展示、被觀光、被討論，成為現代人指向未來的文化櫥窗，甚至文化觀察家－－南方朔先生也肯定評述：「『誠品』－－已成為台北文化地圖上的一個地標」。 新新聞文化第一本人文書系著作《誠品副作用》，正是以台灣人文文化為素材的作品。本書以成功的書店行銷－－誠品書店為主角，以誠品的文案鋪陳，將一次次的活動，利用設計與文字的元素，重建誠品當時此景的氛圍。《誠品副作用》作者李欣頻小姐，畢業於政大廣告系，擁有新新人類的爆發力，X世代的毅力，以及張愛玲般的才情，她的誠品文案，寫出許多都會中產階級對文化的渴求。

內容簡介：莫札特、達文西，以及創造麥當勞連鎖王國的雷伊?克羅克，有何共通之處？他們全都精通創意天才的技巧——在今日的職場局勢中的必備工具。由於傳統的職場架構在一夕之間遭到淘汰，企業不再尋求傳統體制中的專家出任企業的管理者，企業們需要的是能夠運用創意，重新創造體制的人秤企業需要的是職場藝術家。 《天才的五種創意方程式》教導職場專業人士如何發展成功所必備的創意技巧。在研究過古往今來在藝術、科學、職場上的天才之生活與技巧後，作者解釋了職場天才與他們運用的創意方程式。 靈視者：雷伊．克羅克預見一個遍布麥當勞連鎖店的世界。 觀察者：霍華．修茲在注意到西雅圖一家小店賣出許少美味咖啡後，打造出星巴克咖啡王國。 鍊金師：米基．卓雷斯勒將可口可樂無處不在的構想，運用在Gap公司 愚 者：傑夫．貝佐在得悉網際網路每年成長百分之兩千三百後，辭掉華爾街的工作，創立了Amazon.com——人們認為他在嘗試一個荒謬的風險。 智 者：安妮塔．羅迪克因為萌生以能重新填裝的便利小瓶來販售乳液這個簡單構想，而成立美體小鋪。 在這本激勵人心、循循善誘的手冊中，《天才的五種創意方程式》展示了上班族如何在職場中孕育創意。書中練習以及職場個案研究提供讀者運用，以展開更富創意的思考過程。 作者簡介 安奈特．穆瑟破魏曼(Annette Moser-Wellman) 安奈特是「火記」（Firemark）創意顧問公司的創辦人兼董事長。安奈特擁有芝加哥大學的企管碩士以及普林斯頓天主教神學院碩士學位，曾經擔任李奧貝納廣告公司(Leo Burnett)副總裁，擁有十五年以上的職場領導及行銷經驗。她將職場上的經驗與藝術結合，發展出一套大受歡迎的演說與研討會業務；並以在職場復興中成為一位藝術家為主題，舉行過多場演講。她激勵人心、循循善誘的演講會在全美國都引發熱烈迴響。 經過多年研究創意的本質，安奈特發展出「天才的五種創意方程式」這套架構。這套架構協助經理人員將藝術帶入職場中，以及如何發展出富有創意的職場解決方案。她認為，大多數人相信天才是自成一格的，而沒能體認到：這些才氣縱橫的人士所運用的是可以學習的技巧。凡夫俗子不是天才，而構想則是——每個人都可以提出突破性的構想。書中介紹了若干歷史上最富創意的人士之構思技巧——莫札特、達文西以及許多商界奇才。一旦您領略了他們的思索途徑——如何獲致突破——您就得以駕馭自己在職場中的想像力。您會發現您的創造風格——您的想像力如何運作，如何成為一個點子大王。您將能成為團隊中更不可或缺的一員，讓您的構想不至於在職場中被埋沒，您會發現個人擁有的天生才能。 火記創意顧問公司專門協助經理人員發揮創意天份，將想像力運用至職場上，並且提供職場創意的思考研討會。火記座落於西雅圖，客戶遍及全美，包括可口可樂、卡夫食品、星巴克及安達信顧問公司。若要進一步瞭解火記創意顧問公司，請洽網站：www.fivefacesofgenius.com 。 安奈特現居美國華盛頓州班布吉(Bainbridge)島。

Defining moments In existence for over 50 years, the Polaroid Corporation's photography collection is the greatest collection of Polaroid images in the world. Begun by Polaroid founder Edwin Land and photographer Ansel Adams, the collection now includes Images by hundreds of photographers throughout the world and contains important pieces by artists such as David Hockney, Helmut Newton, Jeanloup Sieff, and Robert Rauschenberg. The Polaroid Book, a survey of this remarkable collection, pays tribute to a medium that defies the digital age and remains a favorite among artists for its quirky look and instantly gratifying, one-of-kind images.; over 400 works from the Polaroid Collection; essay by Polaroid's Barbara Hitchcock illuminating the beginnings and history of the collection; technical reference section featuring the various types of Polaroid cameras

这部里程碑式著作中的260幅作品，显示出对美国社会各种各样令人困惑的事物妙趣横生的、毫不虔敬但极为深刻的洞察：战争、性、暴力、政治、名人、女权运动、电视、体育、旅游、电影、新闻业、饮食、时尚、赌博、销售、竞技和爱情。总之，美国所有的伟人和暇疵都交融在这部不同凡响的著作中。乔治・路易斯的艺术是真正有悟性的头脑、拉伯雷式的个性和幽默叙事的结晶。《广告的艺术》可能不是对现代美国大众传播神秘性的最终阐释，但它无疑是对这一无所不在的主题最有创见、最具决定性、最坦白、最精彩的表述。对于所有读者――学生、商人、大众文化学者、政治候选人以及任何一个希望了解“他们”在美国对美国人说什么，最重要的是为什么这样说的人，这本书是最佳读物。不仅如此，胆大妄为的路易斯还迈出了更大的一步：他展示了这一切如何以一种喧闹快乐、充满活力、令人着迷的方式进行。毫无疑问，《广告的艺术》将成为从事传播事业的艺术家、作家和即将进入传播事业的学生富有创造力的导师，成为献给善于思考的人们的“大众传播学的圣经”。