本丛书简要地描述不同艺术门类的历史，有突出重点的事件，人物和作品，反映当前学科发展水准，体现最新的研究成果。我们不但可从艺术史中，欣赏一个又一个伟大的艺术品，领略一个又一个伟大艺术家的风采，而且看到诞生这些伟大艺术品和艺术家背后所蕴含的历史逻辑和历史哲学。 本书是普及性入门的书，但也很注重学术性。对第一个艺术种类的历史在稳妥的历史分期叙述中，不便要把人文背景、艺术思潮、流派的演变交代清楚，而且对人代表人物、代表作品给予重点介绍和分析。 本丛书所面对的读者是大专以上学历的干部、文教工作者以及作为非专业的干部学生，可以作为他们的业余读物，也可以作为某些大专院校有关系科的教材或参考书。

《古罗马戏剧全集》包括普劳图斯、赛内加、泰伦提乌斯等。本丛书填补了国内西方文学史的空白，是国内现存最全面、最完整的古罗马戏剧著作。部分资料首度公开，为研究古罗马时期历史、人文情况提供了重要的文字史料依据，是研究西方文学史的最重要参考文献。

本书是一本有关于京剧史料的集成之作。内容包括对中华戏校、上海戏剧学校的回忆，京剧表演艺术家梅兰芳、周信芳、萧长华、孟小冬等人的生平及逸闻趣事。尤为珍贵的，是齐如山先生的《戏剧小掌故》与何希时先生的《梨园旧闻》。

《中国戏剧史》在占有大量材料和田野考察基础上对我国戏剧发展的历史作了细致的梳理，主要从中国戏剧诞生、演变的角度，对中国戏剧的发展历程进行了颇为深入、自成体系的研究。认为中国戏剧的源头在于古代的祭祀仪式，较为原始的形态在当今偏远地区的祭祀活动中仍可见到。其后依时代为序，对从元至近代的中国戏剧之流变演化，进行了深入细致的探讨。是一部优秀的中国戏剧史专著。

该书以《琵琶记》与四大南戏(荆刘拜杀)以及南戏化的《西厢记》为对象，分析明清时期各地方剧本的文本流传、变异与社会性质。通过比对各地版本的唱词与宾白，可以发现吴本出现于明代前期，夹带方言，表现素朴，应是江南乡村演剧的古本；与此相反，南京或杭州刊行的京本是适用于宗族家堂演出的雅本；闽本处于从乡村到宗族的过渡阶段；徽本歌词保留了古本原貌，但增补大量通俗宾白，是供下层小民享用的市场俗本；弋阳本属于同类俗本，但稍微雅化，可说是江南普及本。总的来说，明代前期乡村戏台演出的古本发展到明代中期，以闽本为节点分化为两种，一是宗族家堂享用的高级京本，一是市场戏台演出的下级徽本，这反映出明代嘉靖以后的社会变革。

本书一本关于京剧史料和探索京剧艺术发展规律的专书。书中共收入24篇文章，加上朱先生极有价值的序，25篇篇篇精彩。分别是高盛麟、刘曾复、孙盛云等人的回忆文章以及介绍唐韵笙、高庆奎、李世芳、周信芳、孙菊仙等京剧艺术家的艺术生涯和艺术特点。着重介绍了京剧艺术家们对待艺术精益求精的态度，各个流派形成的经过及其特色。