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银匙
《银匙》是作家中勘助的儿童小说代表作,与《窗边的小豆豆》《你想活出怎样的人生》共同入选日本小学生推荐读物。
"我"发现了一把儿时的银汤匙,它像一台时光穿梭机,带"我"踏过回忆的小桥,穿越时间的荒原,来到那遗落在远方的童年。温柔的伯母,活泼的玩伴,耐心的老师,风声虫鸣,茫茫绿野……童年时光如阳光下明亮的河水轻轻流淌,在记忆里留下清澈透明的感动和怀念。
《银匙》将童年故事、学校生活、家庭温情结合在一起,描写少年的日常和所思所想,以及每个人都有过的成长中的困惑与不安。作家周作人盛赞本书是近代小说中描写儿童的绝妙之作。文豪夏目漱石则评价其文字透彻纯净,描写细腻,是具有创造性的自传体小说。
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癌症·防御
通过科普教育,让更多人不得晚期癌症,甚至不得癌症,才是目前解决普通国人难以负担抗癌药的更好方法。
这一本书面对的是更广大的人群,详细解析如何科学地预防与筛查癌症,帮助更多的人远离晚期癌症。
如果你关注健康,希望远离晚期癌症,这就是写给你的书。
——菠萝
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本书是从预防角度科普癌症相关知识的一本科普读物,也是一本可以指导人们日常生活的实用防癌手册。
一开篇,作者就对读者阐明了预防癌症的重要性,并介绍了两个级别的预防的概念。正文共分为九个部分,首先介绍了关于癌症基础的一些知识,然后从先天基因到饮食,再到身边风险、感染危害,按 照由先天到后天,由自身到他人的逻辑组织知识点,进行关于癌症的病因、传播的科普知识。在此基础上,第六部分着眼于体检筛查,详细地介绍了各种癌症如何尽可能地通过体检筛查的方式预防。除以上外,作者还贴心地对关于癌症的常见流言及误会加以澄清,帮助读者树立起对癌症的科学认知,并介绍了其他国家的相关经验和教训,收入了几位患者的真实故事。
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我还记得
用一支画笔抵御遗忘。
每天画一幅画,为患阿尔茨海默病的妈妈备份记忆。
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这是亦邻和姐姐清雅、妹妹小菀合力照 护身患阿尔茨海默病妈妈的真实故事。
亦邻的妈妈患上了阿尔茨海默病。 以前“无所不能的超人妈妈”变成了一个被剥离了记忆、情感和正常认知能力的懵懂老人。作为一名插画师,亦邻试图用绘画帮妈妈抵御遗忘、留存记忆。看到妈妈被画里以前的场景唤起回 忆,开口说出“我还记得”,亦邻深受触动,于是坚持每天给妈妈画一幅画,画爸爸妈妈相亲相爱的时光,画三姐妹小时候的故事,画妈妈曾经的理想…… 亦邻还鼓励妈妈拿起画笔作画,妈妈有时临摹亦邻的画,有时也写生,画家里的花花草草;心情好时,也提笔创作,画下三姐妹小时候的肖像;阿尔茨海默病患者的涂鸦,笨拙、扭曲、凌乱,但亦邻看到了艺术给精神世界日趋荒芜的妈妈带来的改变,这鼓舞她一路坚持画了下来,她把这个系列的绘画命名为“唤醒妈妈的记忆”。
除了画过去的事,帮助妈妈找回记忆,亦邻还用画笔记录当下,画下了三姐妹照护妈妈的日常:姐姐把妈妈当成大宝宝,负责照顾妈妈的饮食起居,对待妈妈的耐心无边无际。妹妹发现妈妈在表演时表情会变得生动起来,便把唐诗、儿歌、绕口令等编配上动作,三姐妹陪妈妈玩以前的游戏唱以前的歌,帮助妈妈锻炼头脑。妈妈最常做的一个游戏是,姐姐大声唱:“我的好妈妈呀……”妈妈接着唱 :“我的好女儿呀。”然后两个人在一起用额头轻轻顶一顶、晃一晃。亦邻则用“和老二一起画一本书”诱惑妈妈坚持画画,用画笔备份妈妈终将被阿尔茨海病默粗暴擦除的记忆。
妈妈的健康状况毫无悬念地一路下滑。从控制不住自己傻笑、“笑得花枝乱颤”到不知道怎么去笑了;从要女儿费劲心机哄劝着才肯吃饭到变得对吃东西毫无节制、贪吃、偷吃、甚至吃冰箱里的冷冻的生肉馄饨;从有洁癖闻不得异味到随处涂抹鼻涕,直至无法控制大小便;从沉迷看电视不肯活动到整夜踢踢踏踏走个不停,像上了发条一般……脑退化带来的异常行为荒唐又磨人,无药可医、不可逆转。如坠深渊般的精神折磨,一度令三姐妹心力交瘁,情绪崩溃。一天姐姐难过地对亦邻说 :“我怎么觉得越来越不爱妈妈了?” 亦邻知道,姐姐不是不爱,而是爱在这无尽的循环中消耗殆尽,被层出不穷的各种状况磨损掉了…… 直面阿尔茨海默病人的家庭照护困境和病人家属的心理压力问题,亦邻也用文字记录了自己的观察和思考。
通过不断地自察和自省,三姐妹也各自获得了成长。亦邻以绘画为媒介帮助妈妈与现实世界重新关联,她自己也通过和妈妈一起回忆、作画,打开了心结,更加理解了患病的妈妈,重拾对妈妈的敬爱。姐姐作为妈妈的主要照护人,也在学习中找到了纾解心理压力的方式,积累了对抗疾病和衰老的经验。妹妹则用舞动和妈妈进行身体沟通,借以打开妈妈的内心。三姐妹各尽所能,帮助妈妈尽可能充实地有尊严地度过余生。 共同照护患病妈妈的过程中,三姐妹也在重新理解家庭与亲情、思考与探究生死观,逐渐懂得了,爱的本质是相互依存,照顾老人,其实也是在帮助自己。
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活着就是冲天一喊
本书是矿工诗人陈年喜首部非虚构故事集,由真故图书出品。
作为巷道爆破工,陈年喜深潜于大地5000米深处,用炸药和风镐轰开山体,凿出金、银、铜、铁、镍。
与他一起出生入死的是王二、德成、小渣子等同样低微的命运。后来有的人在爆炸中跑成一蓬血雾,有的被气浪削成了两半,只有他相对幸运,只留下颈 椎错位,尘肺病,还有一只失聪的右耳。
翻开《活着就是冲天一喊》,这些悲怆炽烈的生命逐一呈现在你的面前。艰辛的劳绩,无常的生死,每一个故事,都像陈年喜在矿山深处敲下的石头一般坚硬,炫黑。
【编辑推荐】
1,矿工诗人陈年喜首部非虚构故事集。作者应邀到哈佛大学、耶鲁大学、哥伦比亚大学巡回演讲。《人民日报》、中央电视台、《南方周末》等媒体重磅报道。
2,重振《诗经》的民间叙事传统,挖掘中国人悲怆又炽烈的生存力。震得人头皮发麻。
3,茅盾文学奖评委张莉:陈年喜的散文和那些名家放在一起毫不逊色。天赋好,语言好,靠一种天性。
4,北大新闻传播学院张慧瑜:《活着就是冲天一喊》见证了他二十多年流离西北、西南的颠沛生活,既是一本从秦岭腹地到昆仑山脉的天地之书,也是亿万新工人从劳动中萃取的生命之书。
5,随书附赠陈年喜最新诗集《炸药与诗歌》。
6,你买1本书,我捐1块钱。本书与专注尘肺病救助的公益组织“大爱清尘”合作,你每买一本书,我们捐1块钱,给尘肺病患者子女提供助学金。
7,本书带你辗转中国边荒,遍见奇异风情。一路穿过长江、黄河、叶尔羌河,踏遍新疆的萨尔托海,内蒙的戈壁滩,大兴安岭的茫茫雪山……
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风
*《一个人的好天气》作者青山七惠短篇小说集
* 探讨人与人之间“关系”的无数种可能
* 精致法式软精装,暗藏日语原版手写彩蛋
承认自己是一个无聊的人的过程就是生活。
有的人无法做到某种特别的事情,也和能做到某种特别的事情一样,都是一种才能。
一切都依照最低限度生活,最低限度的人际关系、最低限度的努力、最低限度的钱,还有与之相随的自由心灵。
《风》是日本作家青山七惠于2014年出版的短篇小说集,收录四部短篇小说《预感》《跳舞》《两个人》《风》,每部的篇幅在一千到三万字不等,原先于2012-2014年刊载于《新潮》《文艺》等杂志上,后收录成册。
收录的四部短篇小说聚焦了人群中一些旁逸斜出的个体,她们有的单身独居,出去旅行回来发现“家”凭空消失了;有的无论如何就是无法跳舞,在学校也好、在迪斯科也好、在幼儿园的亲子活动也好,手脚变得无法动弹;还有的寻找与朋友或至亲的羁绊,最终却与自己相遇。作者注重描述细腻微妙的感受,写作风格奇异。
四部短篇小说里的主人公都是想要和世界以及他人产生羁绊的女性,但是人与人的关系,可谓如风般无从捕捉。作者在讲述人与人之间因机缘巧合产生友谊,又不可避免地渐行渐远时,一如既往地重视细节,在比喻和语言上有许多新奇的创新,让人涌起连绵的思绪,无法释怀。
《风》的装帧设计别具一格,前后环衬上刊印第一篇《预感》日文原文手写版,封面作法式精装,清新精致。
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家事
⛔别声张!这是家事!
◻将一家人凝聚在一起、磁铁般的核心,
◼有时既不是爱,也不是忠诚。
◻图像小说之父威尔·艾斯纳经典之作,
◼打破漫画与文学的边界。
编辑推荐
图像小说之父,美国漫画教父
威尔·艾斯纳,美国漫画的开拓者,是蕞早进入漫画工业体系的创作者之一。
1940,威尔·艾斯纳开始创作他一生中蕞著名的漫画作品《闪灵》,这部漫画畅销全球十二载,影响了无数漫画家,后来又被弗兰克·米勒搬上了大荧幕。除《闪灵》之外,他一生创作了近三十部漫画作品,荣获无数奖项。
但真正让艾斯纳成为举世公认的漫画大师的,不仅仅是他丰富的作品。1952年,艾斯纳投身漫画教育——在当时近乎空白的领域。他负责的《P*S》月刊,出版时间长达24年,已经成为了漫画教育的基础教学课本。他的《漫画及相关艺术》和《用图画讲故事》更是成为了漫画理论研究的经典。
1978年,艾斯纳创作了一部里程碑式作品《与神的契约》,开创了一个新的漫画类型:图像小说。威尔·艾斯也因此被称为图像小说之父。他凭借此举将漫画提升为一种全新的文学表达形式,从而彻底提高了漫画的艺术地位。
漫画界堪比奥斯卡的奖项“艾斯纳奖”就是以他的名字命名的。
不幸的家庭,或许都能从中窥见自己的影子。
如果用一句话表述,《家事》讲述的是已经离家的子女回家重聚,为父亲过九十大寿的故事。然而在短短七十页里,埋藏于这个家庭表面之下的故事一再被翻出,如同一个被层层剥开的洋葱。每一种激烈的情感背后,一定有其耐人寻味的因由。
只剩金钱维系的亲子关系;为了自我满足而付出的爱意;被父母视而不见的伤痛;凭借自己的意愿强行为他人规划的未来;没有理由的偏爱和偏见。这些被压抑已久的矛盾在这个本该其乐融融的夜晚爆发,却又终于一句“别声张!这是家事!”
虽然这部作品成书于上个世纪,读者却能从书中的每个角色看到自己或旁人的影子。艾斯纳将这些与读者共鸣的情感浓缩在一场短暂的生日派对之中,即使过去了数十年之久,他的人物和故事依旧直指人心。
何以为家?寄托于图像之中的文学表达
自《与神的契约》之后,艾斯纳一连创作了二十余部图像小说,这其中就包括和《与神的契约》同一系列的《家事》。这部作品脱离了当时人们对漫画的传统认知,转而探讨了许多现实问题。
原生家庭对子女的个性和人生的影响;失去自理能力的老人究竟如何养老;疾病缠身,是在痛苦中艰难生存还是选择解脱……在《家事》中,这些议题随着父亲生日宴会的开展,层层递进,抽丝剥茧,一个接一个的进入读者的视野,引发读者的深思。
虽然是一部漫画,但《家事》承载的内核却堪比一部精彩的文学作品,只是艾斯纳抛弃了单纯依靠文字的述说方式,转而采用了在当时看来“幼稚”甚至难登大雅之堂的演绎手法,用图像叙说整个故事,将文学与漫画彻底融合。
中文版特别制作,独具匠心的装帧设计
双封设计,锁线精装,外封精准还原原书,内封压凹设计。内文特选82g日本轻质纸,配合艾斯纳的经典画风和故事的年代感,尽可能还原原书的复古质感。
内容简介
已经各奔东西的孩子们,为了给父亲庆祝90岁生日,纷纷从各地赶回家中。然而子女们此番重聚,其实各怀鬼胎,有人想图谋遗产,有人想自我炫耀。一场难得的家庭聚会,反而引爆出诸多家中丑事,逼迫家中的每个人直面逃避已久的道德困境。
名人推荐
艾斯纳之于漫画,就像贝比·鲁斯之于棒球。他不仅仅是一个出色的艺术家和设计者,还是一个卓越的故事讲述者。他扭转了漫画的形象,从曾经的低级读物,转变为如今备受备受推崇的艺术媒介。——漫威之父斯坦·李
艾斯纳是美国漫画的心脏与大脑。——斯科特·麦克劳德(《理解漫画》作者)
仅凭一本书,艾斯纳改变了人们对漫画的认识,将它上升为艺术。忽然之间,我们的眼界都变了:我看到我的作品和漫画作品成为了某种有生命力的东西,而非月复一月的昙花一现。
——弗兰克·米勒(《蝙蝠侠:黑暗骑士重生》编剧)
威尔·艾斯纳是国宝。他不仅被视为漫画的标志性人物,还会成为文学领域的故事大师。
——保罗·蒂尼(《蝙蝠侠:动画系列》编剧/制片)