對於你所不知道的事物，該如何相信？ 主角的處境讓人感同身受，他們的生命困境令人動容。—《泰唔士報》 暌違12年 《蘇菲的世界》作者Jostein Gaarder最新力作 全球讀者熱烈期待 自從妳離開了之後 我空出來的時間多得嚇人 兩個曾經親近的心靈 是否能在遠距外進行交流呢？ 三十年前，斯坦和蘇倫是一對人所稱羨的情侶。斯坦理性、嚴謹，蘇倫熱情而感性，感情如膠似漆的兩人，常常甜蜜地出遊。 兩人有次相偕前往山區旅遊，深夜開車時不小心撞倒一位披著紅披巾的中年婦女，兩人驚嚇之餘加速逃逸，但這次的意外卻已使兩人感情開始變調。 幾天後，兩人在森林中竟然再度遇見那位紅披巾婦人。這到底只是斯坦認為的「自然巧合」？還是蘇倫堅信的「來自彼世的啟示」？無論如何，兩人都嚇破了膽，不久之後就痛苦莫名地分手。 三十年後的一個夏天，兩人在當年分手的旅館不期然地重逢。這一次，他們相約用電郵把當年導致兩人分手的意外事件說清楚，沒想到，卻從此改變了兩人的生命…… 《庇里牛斯山的城堡》是賈德暌違多年的最新力作。作家將關注的焦點從哲學的普遍性重新拉回到個體的獨特性，以兩個差異極大的戀人為主體，一段刻骨銘心的戀情為背景，一次離奇的車禍為核心，探討人世間最重要的議題：愛情、理性、信仰。這些議題，更能啟發讀者對生命的深思。

《无聊的哲学》内容简介：如果有人问你，“你有过无聊的时候吗？”恐怕你的答案会是，“当然有”。为什么我们会感觉到无聊？是因为无事可做，还是因为重复单调？为什么无聊会让我们感觉不舒服？无聊是怎么折磨我们的？无聊的时候．我们看电影、逛街、上网，让自己忙起来，希望能借此摆脱无聊，但是我们真的能据此走出无聊吗？为什么哲学家说“无法忍耐无聊的一代是平庸的—代”？ 无聊是现代人的“专利”，人类的快乐与愤怒是保持不变的，然而当下人们的无聊感却是与日俱增，世界明显变得越来越无聊。在人类历史的绝大部分时间，无聊是身份的象征，只有上层阶级才有无聊所必需的物质条件，在浪漫主义时代以前，无聊只是边缘现象一一只有僧倡和贵族才感到无聊。随着无聊蔓延到社会的各个角落，它已不再具有排他性。 作者认为，无聊是无法靠意志克服的，它对于人类有着独特的和重要的意义。透过无聊，我们去获得另一种看世界的智慧。

《易卜生书信演讲集》为国内第一部系统介绍易卜生书信演讲的著作，涵括了易卜生从青少年时代到老年的近三百封书信和十余篇演讲。其内容体现了易卜生的人生哲学、政治思想、艺术美学、戏剧诗学、创作经验等等，涉及易卜生与比昂松、乔治•勃兰兑斯、乔纳斯•李、卡米拉•科莱特、爱德华•格里格、威廉•阿契尔、埃德蒙•葛斯等一大批文化名人的交流情况，也包含了易卜生与家人、情人、朋友交流的大量信息。《易卜生书信演讲集》对于深入了解易卜生的人生经历、内心世界、精神个性、核心思想等具有重要参考价值，也有助于深入探讨易卜生与古希腊戏剧、易卜生与莎士比亚、易卜生与德国思想、易卜生之于当代中国文化建构的启示意义等重要问题。

「你是誰？」、「世界從那裡來？」，從困頓到覺悟，一封信改變了一個十四歲少女的世界，就這樣，在一個神祕導師的指引下，她開始思索從希臘以至於康德、從馬克思以至於佛洛伊德等各個西方哲學所思考的大問題。全球三十五國翻譯出版，現代版的愛麗絲夢遊仙境，最易讀易懂的哲學奇書。

凯蒂琳;武士冢/黄雨石译 “诺尔玛,或政治家的爱情”/南 江译 厄斯特罗特的英格夫人/潘家洵译

█内容简介 爱德华·蒙克（Edvard Munch，1863—1944），挪威最伟大的画家，享誉世界的西方表现主义画派先驱。蒙克一生中创作了大量带有强烈悲剧意味、描写人类真实心灵的绘画作品。同时，蒙克也是最早涉足摄影的艺术家之一，更是一度沉浸于摄影技术的实验与探求，并在 绘画创作中频繁使用摄影技巧。此外，摄影也是他对人生赤裸裸的记录与分析。 本书作者通过对奥斯陆蒙克美术馆藏品的研究，以及对文字材料的分析，记录、解读了蒙克在创作中对于摄影的运用，揭示了蒙克艺术及艺术实践中的新层面，并建立了对于蒙克作品欣赏、理解的新语境，也有着对于人性敏感的体察。 书中图片不仅囊括了蒙克几乎所有的代表画作，还包括他的大量手稿、素描，当然，还有他一生的摄影作品。 本书由lens联合楚尘文化共同出版 █编辑推荐 ▍摄影终究不及绘画——它无法描绘天堂或地狱。——爱德华·蒙克 ★跟着表现主义大师的画笔，一窥一百多年前欧洲早期摄影的样貌。 ★循着珍贵的老照片，感受艺术大师的生命轨迹。 ◆蒙克是世纪之交的大画家，他的作品直击心灵且富于争议，影响了20世纪一代欧洲画家，在中国也影响了一批最著名的当代艺术家，是一位具有强韧生命力的艺术大师。 ◆蒙克痴迷于摄影，并借助摄影进行了艺术创作。本书通过大量文字和影像资料来叙述摄影对他的艺术的影响。 ◆丰富的彩色与黑白图像，包括许多从未发表过的图像，让人们对世界上一位最负盛名的艺术家产生崭新认识。 █媒体评论与名人推荐 爱德华·蒙克在《呐喊》这件作品中给我们展示了一幅令人震撼的场景：色彩混淆的天与河，蔓延到天边的无止境的道路，一个骷髅一般的人，双手放在耳朵上，声嘶力竭地大声尖叫，好像在呼喊梦魇中无法苏醒的苦难。 ——毕加索 他（蒙克）真正懂得如何向我们展示他的感受，表现将他抓住的东西，他把其它一切都放在了次要的地位。 ——克罗格 蒙克体现了表现主义的本质，并在表现主义被命名之前就彻底实践了它。 ——罗伯特·休斯（著名艺术评论家） 蒙克在美术史上占据很高的地位，他的艺术创作对德国表现主义影响很大。《呐喊》是其经典之作，是在那个时期人性压抑下爆发的“呐喊”。画作中，蒙克通过描绘扭曲的人物让观众都能感受到声音的颤动。这种大师级的作品进入市场是极为罕见的，一般都会被博物馆收藏。1.199亿美元的高价或许有市场炒作成分，但能拍出这个价格与其自身的艺术史价值不可分。 ——张敢（清华美院艺术史论系教授) 我一直觉得蒙克是有灵魂有痛苦感的画家。他的画像灵魂的影子。当一个人在精神的古老巷道里沉入越深的时候，便越是能在蒙克的绘画中看到自己。 蒙克是我最喜欢的画家之一。在我心中，他是画家中的卡夫卡。 ——陈原（作家） 蒙克在绘画中完全解放了色彩，就像林肯废奴，色彩不再是传统意义上的着色，也不是印象派的师法自然，它是一种完全崭新的技法，它是内心的躁动，震耳欲聋，随心所欲，色彩完全背叛了“色彩”在美术中原来的涵义。蒙克的色彩是一只呼啸山林的大虫，它长途奔袭，不知疲倦，激荡世界人寰。 ——黄燎原（跨界策划人）