甜滑綿密的冰淇淋是緩解低落情緒的幸福滋味? 奶香濃醇的漢堡起司片是營養豐富的真正乳酪? 酥脆鹹香的洋芋片為何會誘人不禁吃完一整包? 其實，這些美味的加工食品早已經過食品大廠的精密算計， 操控成分組成，目的就是要誘人上癮。 紐約時報年度排行暢銷書，全球18國語言譯本， 普立茲新聞獎得主揭露國際食品大廠如何操控消費者的驚人報導。 糖、脂肪、鹽——這是加工食品產業的三大支柱，也是業者用以誘引消費者上癮的三大詭計。本書報導中詳列數家在加工食品興起的近半世紀以來，大眾耳熟能詳、而且獲利甚豐的企業——卡夫食品、可口可樂、家樂氏、雀巢、奧利歐、嘉吉等大廠的經營實例，以極具爆炸性的真實報導，揭露跨國廠商如何藉由控制產品成分，進而吸引消費者對其產品上癮。這些大廠的產品——從麥片、餅乾、飲料、起司、冰淇淋，都是你我日常生活中隨處可見的「陷阱」。而業者添加在產品中、但化為無形的糖、鹽、脂肪，更是全球嚴重的心血管疾病、高血壓、肥胖問題的潛藏肇因。 普立茲新聞獎得主邁可∙摩斯為求報導真確，大規模實地採訪眾多加工食品產業從業者，進入各大廠實驗室，看大企業如何運用最尖端的科技，計算出甜味飲料的「極樂點」，或是重組脂肪的化學結構，以強化產品「口感」，混淆消費者感官。摩斯發現，這些加工食品業者甚至會刻意避食自家產品。他糾舉出食品大廠如何利用行銷手段，瞄準兒童進行洗腦，誘其上癮；採行學自菸草公司的行銷方式，混淆大眾對加工食品健康風險的顧慮；宣稱產品「低鹽、無脂」，但卻暗中調升其它添加物含量，以及企業如何狡猾操弄營養成分標示單位，降低消費者戒心——這些事實都是你我在超市貨架購物時，從精美包裝上無法得知的真相。 讀過本報導，您對放進購物籃的食品將會有截然不同的理解和警覺；但更重要的，是身為消費者的你我會知道，面對加工食品企業的煙幕和花招時，又該如何注意、如何反擊。 •「所有敏銳消費者的重要必讀之作。」——《華爾街日報》 (The Wall Street Journal) •「一部極具威力的震撼之作，書中充滿食品工業的駭人真相、從業者令人詫異的肺腑坦言，以及更重要的、你我該如何擁有更健康、良好的飲食生活。」—— 1995年普立茲新聞獎得主，朗．徐四金(Ron Suskind) •「本報導實為對抗操控食品成分，以求牟利自肥的企業的震撼宣言。堪稱年度最重要的著作之一。」——《柯克斯書評》 (Kirkus Reviews) •「摩斯生動的報導在具體描繪垃圾食物何以吸引人的同時，也靈活分析食品大廠為求獲利所進行的操弄手法。」——《出版人週刊》 (Publishers Weekly) •「當我們屈從於糖、脂肪、鹽的誘惑，吃下任何食品時，我們不只是「吃」而已，更是在根本上改變了自己的生命以及週遭的世界。邁可．摩斯對此至關重要的事實了解甚深。」——美國名廚、名餐廳Chez Panisse負責人，愛麗絲．華特斯(Alice Walters)

日本當代攝影大師 藤原新也 以攝影家之眼洞察矯作清新的日本無菌社會 以近乎私家偵探辦案般解謎的挖掘 令我們窺見繁榮背後的巨大空洞 「對藤原新也而言，在恆河親眼目睹的死亡，沒有看不見的暴力可怕。而他筆下喧囂灼熱的東京，在高度科技化、商業化、快速代謝、大量生產、大量製造垃圾之餘，由於所有的汙穢、負面情緒、黑暗都被排除、阻絕，繁榮背後那種看不見的空洞也跟著日益增大。 生活變成從一個密室，移動到另一個密室的過程。十分鐘前在車站前廣場向過往行人募款的愛心家庭，十分鐘後已經在連鎖餐廳排排坐好，用午後三點的下午茶，犒賞自己對非洲飢民的無私付出。習慣電視節目脫口秀表演的小孩，眼神中已經帶有（電視劇中常見）大人的狡詐。失去船的船夫，在商店街沿路殺了幾個幸福家庭的主婦，然後衝進附近的中國餐館，上了樓上強姦老闆娘。重考生拿著可能是以考試成績換來的球棒，打爆有屋階級爸媽的頭。滿臉幸福的新世紀思想導師，侵吞公款插翅高飛。 這本書裡有一張照片，最能顯現出藤原新也對於這個世界與人生的看法：恆河邊兩隻野狗分食一具泡水屍體。他按下快門的當下是否猶豫，我們不得而知。這樣的照片在日本即使是當成藝術作品，裱框掛在藝廊一角，不難想像還是會引發爭議。追求藝術品味優越的買家，寧可去收藏森山大道、荒木經惟或是藝術掮客村上隆認證的數位輸出作品，不會把這樣的照片放在豪宅的客廳。這張照片，以及他的名言『人就像被狗吃掉一樣自由』，在《印度放浪》之後，仍然不斷以各種形式出現於其他的文字作品之中。」

■台灣第一本關於iPhone攝影自製書，以台灣風景、台灣人使用者的角度，或許沒有國外太過瘋狂的照片，卻有著台灣人深深的拍照內涵。 ■在此精選阿默體驗過的APP，教你如何運用兩種至三種的應用程式，建構出自己特有的風格照片。 只要手指輕輕滑動，就能凝結最美麗的光影，iPhone讓攝影成為舉手隨拍的創作，而你，只要帶著玩樂的心，拍！就對了。 像個孩子般的iPhone攝影 想要LOMO深遂的風格，就用morelomo；想要拍出趣味的模型世界，就使用TiltShift Generator；想要透亮的空氣感，就使用Pudding Camera。App Store上的各式軟體，徹底釋放了你對於攝影的自由想像。 這回，浪漫派攝影詩人──阿默，要用iPhone來訴說對於影像的無限愛戀。 本書期許為iPhone注入了新的攝影生命，讓大家重新熟悉手上的iPhone，並分享實拍心得，以及介紹由阿默所精選的特效App操作技巧，並示範如何使用iPhone拍出大師風格的極致氛圍，如：森山大道的黑白街拍、川內倫子的純淨空間，以及蜷川實花的鮮嫩花朵。

手拿FUJIFILM X100， 追求的是『慢拍』的攝影態度， 在按下快門前，細細思考構圖與光影， 以定格出當下的美好。 FUJIFILM X100濃縮了經典操作與數位攝像的精華， 淬鍊出影像構圖的頂級品味。 復古外型．裝載數位新靈魂 號稱專業攝影人的隨身機，在經典的外型之下，擁有的是全然DSLR的靈魂：以眼觀看場景、用心構思畫面、手感調整設定。本書詳盡介紹X100其特殊的混合式觀景窗設計、快門與曝光轉盤式、光圈環調整等，全方位解構FUJIFILM X100的操作性能。 攝影，一切從頭開始 使用FUJIFILM X100，就是要讓你重新回歸攝影的本質，做好按下快門前的思考，進而將X100所繼承的優異色調、曝光完美詮釋。不論是寬廣草原的翠綠色彩、夜間人像的高ISO應用、光影的曝光調校等，X100只為了符合每個人心中對畫面的要求而單純存在著。 －加映！專文介紹：FUJIFILM X10隨身的經典快拍－ 相機功能：透徹剖析FUJIFILM X100功能，當古典遇上數位，只能『優雅』以對！ 攝影技巧：結合FUJIFILM X100的功能，深入淺出講解光圈、快門、曝光等基本攝影概念。 實際應用：了解FUJIFILM X100在拍攝各類題材的重點及拍攝要訣，不論是人像、風景、微距、動物都能得心應手。 感性照片：注入與FUJIFILM X100朝夕生活的攝影想法，談氛圍、構圖、光影及後製。

你知道一本精裝書是怎樣誕生的嗎？ 你心目中最優的書籍設計是哪本書？ 世界各地厲害到令人咋舌的大師級書籍設計去哪看？ 據說書籍設計已經發展到超專業的日本到底是怎麼演化成功的？ 日本Works出版社旗下的『DTP WORLD』雜誌在專業印刷、書籍、平面軟體應用領域上向以專業聞名，每期締造龐大的銷售量，創辦至今數十年，在亞洲是非常有影響力的雜誌。隨著這本雜誌在專業上的倍受肯定，出版社將其中專論書籍設計的部分以及人氣專欄集結出書，推出後廣受好評。 這是台灣第一本全面性介紹書籍設計的專書，內容涵蓋書籍本身相關知識、設計排版印刷技術、成書後的市場效應與讀者反應的討論等…與書籍設計有關的周邊資訊，更收集近500本書籍設計案例，是編輯、美編設計、出版相關行業、愛書達人必備的參考書籍。本書內容豐富而紮實，更因Mook型態靈活的版面編排和精彩單元企畫，以大量的訪談記錄與專欄篇章交錯呈現，讓我們擺脫沈重冗長的知識性閱讀，用翻雜誌的輕鬆心情認識關於書的一切吧！ 本書特色 1.第一本帶領你對書籍知識全面認識的工具書 2.500本特殊裝幀書籍案例提供設計師及編輯做書的參考資料庫 3.公開日本頂尖書籍設計師的創意設計全歷程 ◎本書內容 1.認識日本裝幀史，管窺書籍設計的發展概況。 介紹日本戰後→60/70年代→80年代→現代的書籍設計演化史。 2.演示經典的重塑與包裝，讓經典活起來。 以夏目漱石《我是貓》為例，介紹了4種版本的書籍裝幀，收錄了設計發想、創作過程與及最後出現的樣貌，如何賦予經典新生命。 3.收羅近500本特殊裝幀的書籍，設計人必備參考。 不獨介紹日本本地、還包括英國、德國、美國、荷蘭等地令人眼睛一亮的書籍，以主題式觀點，帶出這些書籍裝幀的構思討論、材質細節、印刷裝訂技術與設計巧思。（會發光的書、最輕的書、透明的書、觸感良好的書、散發香味的書、多重折頁的書、中間有洞的書） 4.介紹關於書籍的全面性知識，愛書人的入門工具。 本書以圖解清楚說明書籍的部位名稱、裝訂類型的基礎知識，旁及紙張選擇、文圖排版、印刷油墨、上光、開模、裝訂、附件等技巧運用，並直擊精裝書的裝訂現場，告訴你一本精裝書是怎麼做出來的。而書籍偵察隊單元則針對你不曾注意到的細節如條碼及附錄，做一番徹底的探討。 5.日本頂尖書籍設計大師訪談全記錄 收錄日本兩大重量級書籍設計師池田進吾與大久保明子的訪談內容，除了紀錄設計師的對書籍設計理念、創意來源、創作過程、作品介紹外，還邀請書籍作者暢談與設計師的互動與交誼。 6.市場反應與讀者互動 在書籍設計的話題單元，邀請各領域、各種身份的人暢談心目中最喜歡的書籍設計，對象包括設計師、藝術家、書店店長、出版社總編、插畫家、廣告人，甚至是一年級小男生，對書的觀點可謂千奇百怪，精彩有趣。 7.特別企畫單元 「Book Design 2003」探訪記VS「參觀設計師的書架」 「Book Design 2003」為史上規模最大的書籍設計展，蒐羅了153位設計師，超過600個作品，以書籍設計與紙為主題，為期三個月，吸引無數觀眾參觀。本書收錄會場照片、展覽側寫、參展藝術家訪談及主張，以及編輯部的後記。 8.書末特別收錄「講談社書籍設計獎全記錄」

路上觀察學經典之作 「如果外星人登陸地球的話，做的大概也就是這些事吧！」（咦？） 路上有這些東西，你知道嗎？ 只能上下，卻通不到任何地方的階梯 位於二樓的對外門（而且還是可以打開的） 遮不到任何東西的屋簷 「好學生不闖紅燈」（這是什麼莫名其妙的告示牌？！） 明明是同一區的下水道人孔蓋，卻印著兩種不同的樹、三種不同的魚 從中間被硬生生劈開的老屋廢墟 它們存在於日常生活周遭，只是「正常人」如你我往往不會發現。但有一群人深深為此著迷， 甚至為它取了個「路上觀察學」的名稱，對此大做研究。 所謂「路上觀察」，顧名思義，就是在「路上」進行「觀察」；加個「學」則帶了點鑽研的意味。這群人除了會將觀察結果利用手繪圖、照片或是文字記錄下來，還會設計工作表格、規定記錄準則、為特定物件命名，甚至舉辦社團訓練活動（！？）路上觀察學的前身，可追溯到關東大地震之後興起的「考現學」，在破壞與重建之間，對現時當下的記錄；也可以說是對所謂「現代藝術」的叛逆思考：若拿個小便斗簽名就能稱之為藝術，那觀察各地小便斗有什麼不同，會不會更有意思？ 赤瀨川原平、藤森照信、南伸坊，即是此一領域赫赫有名的人物，三人在二十年前（1985年）合編了《路上觀察學入門》，為路上觀察學經典之作，也讓日本掀起一股「路上觀察」風潮。 這本書從赤瀨川原平以及藤森照信個人現身說法開始：他們是如何對所謂「路上觀察」一門展開興趣（比如到國中還尿床的經驗？！）第二部分則是赤瀨川、藤森以及另一位路上觀察學大將──南伸坊三人的對談，對談內容除了當時熱中此「研究」的幾位名人及有趣例子，也談到了路上觀察與考現學、前衛藝術、自然科學、商業性觀察的不同，以及文字描述及手繪圖的必要性，替所謂「路上觀察學」定調。第三部分是各式各樣的路上觀察報告，以及觀察背後的故事。南伸坊如何利用上廁所空檔記錄對面公寓的居民生活；一木努為了「撿拾建築碎片」，連搭公車時也不敢打瞌睡；被喻為「路上觀察之神」的林丈二是如何進行人孔蓋調查記錄；跟在狗後面，可以看到平常看不到的東西？最後一部則是回到所謂「觀察的角度」，荒俣宏、四方田犬彥和杉浦日向子各自從其擅長角度告訴我們可以怎麼「看」，以及我們可以從觀察紀錄裡「看」到什麼。 赤瀨川看到林丈二的記錄時曾經說：「如果外星人登陸地球的話，做的大概也就是這些事吧！？」姑且不論外星人，現在也早就不是地理大發現後博物館式獵奇時代，這些記錄到底有什麼用？所以，記錄的重點應該是看、描述，跟新鮮感吧！身為記錄者（理論上是我們啦），必須隨時保持對這個世界的好奇心；在記錄的當下，我們也必須花更多的時間看，同時認真想該怎麼用自己的方式描述、記錄這個世界。而且，看看別人記錄早已習以為常、或已不復存在的日常生活，應該也是挺有趣的吧。（？） 元智大學藝術與設計系教授兼系主任／阮慶岳 實踐大學建築設計學系副教授／李清志 臺灣大學城鄉所、土木工程學系教授／畢恆達 睜大眼睛推薦