致谢 XIII 引言 XVI 第1 章 告诉我现在的故事 1 在纸上写下你的概念 2 推销你的概念 4 写一个吸引人的故事简介 6 提出自己的概念――原创剧本 7 改编别人的概念――改编剧本 8 故事主题 11 被诬陷的人 11 双面金发女郎 14 精神病患者 16 秘密与间谍 18 内容 19 麦格芬――是什么（它重要吗） 20 让情节永不止步 24 悬念VS．通俗 26 给予观众信息 27 让观众卷入悬念之中 28 其他运用悬念的导演 30 拓展练习 32 第2 章 创作剧本 35 剧本的三个阶段 37 故事大纲 37 故事剧本 38 剧本 39 将剧本分解为三幕 40 将剧本按场景分解 44 了解你的观众 45 信任你的伴侣 46 写对白 47 写潜台词 48 创作瓶颈 51 写喜剧 52 使用对位和对比 56 阐述与对白 58 写一个意料之外的结局 60 “冰箱综合症” 61 闭上眼睛想象 62 拓展练习 63 第3 章 前期制作 66 与艺术指导合作 67 经常改变外景地 68 让外景具有戏剧性 69 戏剧性地使用道具 71 避免俗套的外景 73 火车、飞机和汽车 76 使用受限的场景增加张力 79 突出著名的地标 81 让布景更加真实 83 谨慎运用色彩 85 角色服装 87 创作故事板 92 超越希区柯克创作故事板：视觉预览 95 拓展练习 96 第4 章 与演员合作 99 选派演员 101 避免俗套的角色 102 观众认同 103 运用特写 104 少即是多 106 当明星无法闪耀时 107 杀死大牌明星 110 可靠的男主角 113 希区柯克想成为的人――加里?格兰特 113 希区柯克是――詹姆斯?斯图尔特 115 迷人的女主角 117 富有魅力的反派 119 性爱场景与审查 123 视演员如牲口 125 对演员坦诚 127 拓展练习 132 第5 章 你需要填充银幕 134 使用主观视点的摄影机 135 使用模拟人眼的镜头 137 以戏剧性目的进行构图 138 运用特写增加悬念 141 为了戏剧效果慎用特写 142 使用中景确立角色 143 不要仅仅为了定场使用远景镜头 144 俯拍镜头 146 仰拍镜头 148 运用摄影机运动保持情绪 149 推轨镜头 150 “眩晕镜头” 152 升降镜头 155 为情感强度使用长镜头 159 视点 161 运用风格化的电影照明 162 拓展练习 164 第6 章 剪辑的艺术 167 在脑海中剪辑影片 167 蒙太奇 170 运用蒙太奇剪辑创造观念 171 为暴力与情感进行蒙太奇剪辑 175 不要滥用镜头 178 运用跳切制造震撼 180 运用匹配剪辑关联概念 181 运用交叉剪辑制造悬念 182 运用交叉剪辑进行对比 182 没有运用交叉剪辑时 183 运用镜头长度增加悬念 186 快速剪辑 187 图形与片头字幕 188 片头 190 片尾 191 拓展练习 192 第7 章 声音和音乐 195 使用静默效果 197 声音特效 199 氛围音 201 对白 203 戏剧性运用歌曲 204 音乐 208 为气氛运用音乐 209 为情感运用音乐 209 为对位运用音乐 210 音乐拉片讨论 213 拓展练习 215 第8 章 别担心――这只是一部电影 218 了解你的观众 219 推销你的影片 220 建立个人形象 222 拥有自己的个性签名 223 别担心被定型 224 与天才共事 225 成为你的影片的最佳推销员 226 起一个令人难忘的片名 226 宣传语和海报 227 预告片 228 客串 229 其他导演的客串演出 232 制造噱头 233 拓展练习 235 结语 238 阿尔弗雷德?希区柯克电影作品列表 239 受希区柯克影响的导演 243 参考文献 248