★ 这些故事不会被遗忘。——雷蒙德•卡佛 ★ 梅森试图留住那些即将被时间湮没、影响了一代人的流行文化，和那些在社会变革下、不值一提的创伤。 ★ 每个社会都存在着这样一批失语的人：他们看似麻木地生活在乡下、在小镇，被时代抛下或挟裹而去。梅森以简洁的笔触和敏锐的女性视角，抓 住他们平静生活中某个不寻常的时刻，让他们被“看见”。 『博比•安•梅森作品系列』：《夏伊洛公园》、《在乡下》、《蜿蜒而下的山路》、《午夜魔法》、《爱情生活》 一对夫妇在结婚纪念日到内战纪念地夏伊洛公园度假，却在此结束了婚姻；给精神病院做司机的男人，成了病人们的DJ，在车上放各个时代的流行歌，跟病人一起狂欢；单身的中年女人有了一个卖狗为生的男朋友，他只在每个月的第三个星期一随着市集一起到来；二战老兵卖掉房子，带着妻子开着房车去大西洋海边，再看一眼他曾经航行其上的大海…… 十六个故事中的人物都来自美国南方，肯塔基西部乡下。城市化、女权运动、电子游戏、商业大片等新事物像浪花一样拍打着他们的生活。他们缺乏表达自己的能力，但在生活平静的表面下，怀念和疼痛正在悄悄酝酿，只需一个日常的小细节，它们就会悄悄流出。

▉内容简介 苏菲·卡尔获得一笔奖学金，到日本进修三个月，与恋人M约定在新德里会面，最终却等来分手的消息。为了尽快从失恋的打击中恢复，她不断向朋友和陌生人诉说她的爱情悲剧，也聆听对方讲述他们的痛苦。苏菲不停地用照片和文字，记录她从巴黎乘火车穿越西伯利亚到中国，辗转到达日本的旅途经历。然后写下那些听到的令人心碎的故事，以求治愈自己的痛苦。 这是一本前所未有的书，文本分为两个部分：痛苦之前和痛苦之后。 第一部分苏菲通过照片和文字记录了92天中的92个片段，每一天都以倒计时的方式呈现。 第二部分苏菲用不同的口气重复讲述自己的情感经历，并请朋友和陌生人讲述各自的最痛苦记忆，来缓解自己的痛苦。 ▉编辑推荐 ● 一部关于爱的书，记录了分手前的92天，分手后的99天。 ● 一部关于爱之痛苦、挫折的书，苏菲·卡尔用244张照片和8万文字重新厘清了这段经历。这段感情令她悲伤不已，她不停地记下痛苦，不停地寻找朋友和陌生人，倾听他们最痛苦的时刻。她的痛苦后来慢慢地消失在众多的痛苦中。 ● 一部当代法国艺术界最负盛名的作品，本书曾以戏剧、装置艺术等形式在世界各地展出，引起轰动和广泛关注。 ● 三十多年的艺术生涯中，苏菲·卡尔借助装置、照片、文字叙述及录像、电影等表现手法，以自传的方式，并遵循严格的艺术准则，将生活中的各种情境升华为艺术，表现私人和与他人关系的主题，影响巨大。 ● 本书所表达的情感是每一个人都曾遇到或经历过的，但苏菲通过艺术家的视角，以极端的方式表现出来，读来让人震惊、感叹和唏嘘。 ▉媒体评价 视觉艺术很少能像文学或电影那样，激起观者强烈的情感反应。索菲•卡尔《痛》做到了。 ——《纽约时报》 她着迷于公共生活和私人空间中的过渡地带，这导致了她在艺术创作行为中，将自己置身于私人侦探、心理学家和法医的社会位置。 ——Nancy 苏菲·卡尔三十多年来一直在向文字与摄影之间的关系发出“质疑与挑战”，并在她的作品中深刻地描绘了“人类的脆弱性”，从而对年轻一代艺术家起到了“鼓舞作用”。 ——2010年荣获哈苏基金会年度国际摄影奖授奖辞 苏菲·卡尔的作品的显著特点是故意设限，让人想到1960年代的文学运动Oulipo（潜在文学工厂）。她的作品不断描述人性的弱点，检验身份和私密性问题。她因侦探般跟踪陌生人并调查他们的私生活的能力而闻名。她的摄影作品通常包含写在画板上的她自己的写作文本。 ——第九届上海双年展 这是苏菲·卡尔作品中的一个命题：她会大量地利用情感，同时通过一种打碎的、概念化的形式、使用文本（她那著名的“叙事艺术”）和图片-文档来构成中立性立场，假装不去触碰这些情感。但是这无关紧要。情感的冲击力依然炽烈。 ——拔哥 来回在文学与摄影之间的女性艺术家苏菲·卡尔，被喻为20世纪末法国重要的当代艺术家之一。她的摄影作品多从生活经历出发，伴随着诗意的书写文字，描述、揭露、再现、重塑自身或他人的私密经验。图文相伴的作品呈现，带着美感与优雅的气质，有时像纪实的自传，有时则像虚构的自传体小说(autofiction)，游移在真实与虚构之间。 ——张君懿、张韵婷 就这样循环往复，苏菲的叙述越来越简练，越来越冷静，越来越客观，那些字迹也越来越淡，直至看不清。最后，她说：够了，我的痛苦消失了。 ——墨远 苏菲·卡尔的艺术混合了图像和文字，并用其激起通常只有在史诗文献和电影中才能得到的强烈情绪。她大部分的非凡作品指向的却多数是平凡的人，从拥有病态好奇心的《地址簿》到多情背叛的《痛》，她知道如何去提高赌注并将一般的怪癖扩张成悲剧性的残缺。她是一位能将个人的私密性推向艺术高度的操纵大师。 ——孙懿欢

●菲利普•索莱尔斯，法国国宝级作家，爱情至上主义者。罗兰•巴特曾说——世人所要做的，便是向索莱尔斯学习。 ●这是一部以《红与黑》的作者司汤达为主人公的爱情小说。书中凝聚了司汤达的情史、爱情观的精华。 ●一位情圣讲述另一位情圣的故事——司汤达、索莱尔斯，两位臣服于爱情的大师，心灵交融，演绎了法兰西式的浪漫与意大利式的激情。 （菲利普•索莱尔斯是一位大师，也是一位传奇人物，他是罗兰•巴特的密友，著名符号学家克里斯蒂瓦的爱人，原样派的创始人。他的小说很特别。这本书的主人公是司汤达，他的情史与爱情观历历在目，但索莱尔斯也是在写他本人的爱情与思想，在美丽、古雅的威尼斯，这位隐居者的种种遐思，引人入胜。） "这不是一本传统意义上的小说，没有完整、跌宕起伏的故事情节，结构松散，甚至有些支离破碎。行文多跳跃，饱含片断式的丰富联想。作者称之为“超小说”。这是一部时空穿梭的作品、一场灵魂的对话、一次爱的探险之旅，并向法国19世纪大文豪司汤达致敬。 小说叙述“我”与意大利女子米娜因司汤达结缘，隐居在威尼斯。“我”的情感体验同司汤达对爱的解读遥相呼应。更奇妙的是，司汤达笔下的人物轮番登场，亦幻亦真。通篇穿插司汤达作品的精彩段落及书信日记中的肺腑之言。

●他被誉为最具才华和潜力的当代青年小说家。 ●被评为《时尚先生》、《收获》最受欢迎青年小说家。 ●获华语文学传媒大奖2011年度新人提名。 ●有人说过，如果曹寇不做屌丝协会主席，那么无人能担当此任。 ●他用文字留下证据：态度决定一切。 ●他坚硬的文字背后，是真实、真诚和真相在打动我们。 ●本书收录作者 “披肝沥胆”“挖心掏肺”的生活记忆。篇篇皆珍爱。 ●本书通过描写那些无聊的、杂乱的、鸡零狗碎的事儿，为我们还原生活本来面貌，让人 真切体会，生活原来是如此深不可测。 ●曹寇很有腔调，但不作，不傻，不装酷，却很牛逼，让人舒服，也很崇拜。 这是当代青年作家曹寇的一部随笔集。全书大致分如下几辑：乡村生活、学习生活、家庭生活、教师生活、个人生活和友情生活，以写人记事为主，故曰“生活片”。 作者把日常事物写得奇特且寓意深远。几个场景转换，或是一段对白，就可直抵人心。

本诗集选译自黑塞的四部重要的诗歌作品集，涵盖了黑塞的青年、中年和暮年各个时期的代表作共100余首，较为全面地展现了黑塞作为一名诗人的创作成就。黑塞的诗歌自始至终贯穿着一种富于音乐节奏和民歌色彩的浪漫气息，表现出对旅行、自然和朴素事物的爱好，早期诗歌有浓郁的孤独、感伤的气息，后期充满哲理和思辨色彩。本诗集较为全面地展示了诗人的这一发展变化的过程。 如果黑塞作为散文作家的声望有了变化，那他无疑是位诗人。自从里尔克和格奥尔格去世以后，他就是当代德国首屈一指的诗人。他把细腻清仪隽的风格和扣人心弦的满腔热情融为一体，诗歌的格式妙不可言，超过我们时代所有的诗人。他继承了歌德、艾兴多夫和莫里克的传统，用自己的特色来复兴传统诗歌的魅力。——1946年诺贝尔文学奖颁奖词 你给我的是如此令人愉快又美丽的“音乐”啊。……你拥有诗歌方面的才华，你所描述的是如此简单却又能深入人心。——罗曼罗兰致黑塞的信

☆你是故事中的冰山，等待着你的泰坦尼克 ☆一段多重结构的自我拯救，一本怜悯、温柔的心灵找寻之书 ★ELLE杂志风格人物大奖最佳新作家 ★《独立报》英国年轻作家20强 ★柑橘奖入围作家 ◆《安娜•卡列妮娜》、相对论、上下夸克、第二世界、达特穆尔“地狱恶犬”、瓶中船、塔罗牌……跟随主角进入文学、哲学、物理与魔法的世界。 ◆给所有的文艺范儿、Geek和Cult们——我们创造了各种拟像，以致混淆了拟像与真实。 达特茅斯，达特摩尔东南部，是一片充满神秘传说的土地。靠做影子写手和写书评为生的科幻作家梅格，几年前与男友私奔到这里。几年下来，这段关系渐渐陷入无望，而她似乎爱上了一个上了年纪、有生活伴侣的历史学教授。梅格生活在各种“时间末点”中：截稿日期、账单截止日期、过期的情感关系，等等；而她最近评论的书告诉她，在世界末日，人们将凭借自己的双手制造出“第二世界”，在第二世界，她将获得幸福快乐，并且永远不会死去……在生活的迷宫中，梅格该如何选择？她的自我遗失在何处？她生命中的泰坦尼克是否已经到来？