《叶维廉文集1》主要内容：他曾名列台湾十大杰出诗人之一，他曾被美国著名诗人吉龙•卢森堡称为“美国现代主义与中国诗艺传统的汇通者”；他写诗，也写研究论文；他是著名的诗人，又是杰出的理论家；他的诗洋溢着浓厚的中国古典诗意，融合了三四十年代中国现代派诗歌的遗产，承接了西方自象征主义以来的表现策略；他对中国道家美学、古典诗学、比较文学、中西比较诗学的贡献至今无人企及；他对中国现代小说和现代诗歌的评论，也是分析入微，发人思深，极富创意……他就是叶维廉。让我们走进叶维廉、了解叶维廉，《叶维廉文集1》为叶维廉文集第一卷。

本书是作者在在北大讲座的学术结晶。这次讲座的特点是从全球化的现状出发，将保护文化生态的问题提高到了保护自然生态的高度来进行考察。他认为目前几乎覆盖了全球的文化工业就是透过物化、商品化、按照市场原则来规划文化活动，裁制文化，以配合消费者的需要，把利益的动机转移到了文化领域，大量复制音调划一的文化生产。
　本书内容包括：道家美学、中国诗与美国现代诗、道家精神、禅宗与美国前卫艺术、全球化——自然生

《中国诗学:文学类(增订版)》收录作者诗学论文16篇，分为古典部分、传意与释意、现代部分三组。作者在现在与未来之间思索，进出于传统与现代不同文化的时空，一方面利用古典语汇、意象、句法的重新发明，利用中国诗所重视的呈现方式，揭示中國诗歌的空间对位与张力间物物关系未定、浑然不分的现象；另一方面，力图融合西方现代诗所提供的含蓄、多义、浓缩的语言，整合零乱破碎的现代中国的经验。《中国诗学:文学类(增订版)》版本采用人民文学出版社2006年版。

本书收入了叶维廉与赵无极、陈其宽、萧勤、庄喆、刘国松、吴昊、何怀硕、陈建中等8位画家的谈话，以及对王无邪画作的评论，进而对中国现代画发展的来龙去脉、美学理论据点与根源、各家风格的生成衍化和社会文化环境等做了一个评价与论定，图文并茂，是一本了解中国现代画史的入门书。 这一系列文字的构想，可以溯源到十年前左右和几位现代中国画家的偶然谈话。他们说：中国现代画发展了这些年，已经有了确切的个人面貌与风格，对西方和传统的糅合问题做过一番思索，但一直都没有一本类似中国现代画史的书，来把发展的来龙去脉、美学理论据点与根源、各家风格的生成衍化以及社会文化环境等做一个评价与论定。这样一本书，如果是图文并茂的，不但可以给入门的年轻画家做一个借镜或做一个反省；这一本书说不定还可以出英文本，让世界人知道在现代化的进程中，在中国特有的历史时空下，产生了什么样不同面貌的现代艺术，和扮演了什么样的一个角色。 ……我不是一个专门研究艺术的，我只是一个爱好画的朋友，所以我当时说：这是个重大重要的工作，应该有人做，那不是我；但我可以做这本书撰写人的“先头部队”，开发一些资料给后来撰写该书的人用。那便是用对谈的方式，通过当事人的口述，把当时的历史情况和他们他们对艺术的看法引发出来…… ——叶维廉

《叶维廉文集（第二卷）》是叶维廉先生的九部作品中的第二部。叶维廉曾被美国著名诗人吉龙·卢森堡称为“美国现代主义与中国诗艺传统的汇通者”。他写诗，也写研究论文，是著名的诗人，又是接触的理论家。本集所收的是他的《历史·传释·美学》。