本书以“史诗建构”为命题，以思想史研究为取向，探讨作为文学创作的席勒戏hu剧与个体生命历程、时代宏观语境、社会政治机制乃至权力运作转移的相互关联。

本书是作者的一部经典名著。作者鉴于他所处的时代“上层腐朽，下层粗野”的状况，认为当时的人是不完整的分裂的人。这种分裂的人身上存在着两种冲动和理性冲动。前者的对象是生活，它占有、享受，被官能所控制，是被动的，处于这种状态的人是自然人；后者的对象是形象，它要的是秩序和法则，受思想和意志的支配，是主动的，处于这种状态是理性人。但二者各有强制性，不能直接结合，故要是二者结合，人从自然人走向理性人，中间必须要有一座桥梁，这便是审美教育。审美教育能使人恢复健康、赋予人美的心灵、充当人性的教师，它尤其能唤起人身上的第三种冲动――游戏冲动。这种冲动是自由的同义语，它使得感性与理性、物质与形式等对立都结合起来，从而克服人的分裂状态。

本书包含席勒的27封美学书信和4篇比较重要的美学论文。在这些书信中，作者系统地阐述自己的美学理论与艺术思想，并在美学思想上第一次将审美与人的自由和全面发展相联系。更可贵的是，在他的优美文笔之下，娓娓道来的审美艺术理念对读者而言，应该会是一种独特而富有收获的阅读享受。书附48幅插画，生动直观地展现人类历史的艺术美与人文精神的变迁。 ◎德国古典哲学的浪漫结晶，人文主义美学的奠基之作，人类历史上首次将艺术之美与人的自由发展相结合。 ◎“艺术之神”席勒27封书信，展示思辩之美；48幅艺术史不朽画作，梳理美的历史。 译者序： 席勒最为闻名的是他剧作家的身份，当他的处女剧作《强盗》在曼海姆首演结束后，一位目击者如此描述：“陌生人啜泣相拥，半昏厥的妇女们脚步趔趄往门口。仿佛混沌中迷雾消散，新世界的曙光初显。”事实上，这个描述一点也不夸张，据一些史料记载，当时的剧院就如同疯人院一样，人们潮水般涌入狭窄的礼堂观赏戏剧，有些评论家甚至认为席勒就是德国的莎士比亚。他的剧作迎合了当时德国人的心中反对专制的思想，因此他也成为德国当时的“狂飙突进运动”的代表人物。从1782年至1787年，席勒相继完成了悲剧《阴谋与爱情》（1784年）、诗作《欢乐颂》（1785年）、诗剧《唐•卡洛斯》（1787年）等多部作品。1794年，席勒与歌德成为好友。在歌德的鼓励下，席勒于1796年重新 恢复文学创作，进入了一生之中第二个旺盛的创作期，直至去世。这一时期席勒创作的特点是以历史题材为主，善于营造悲壮、雄浑的风格，主题也贴近宏大的社会变革题材。 从1787年到1796年，席勒几乎没有进行文学创作，而是专事历史和美学的研究，并沉醉在康德哲学之中。1791年，席勒接受丹麦公爵奥古斯腾堡和伯爵史梅尔曼每年1000塔勒银币的资助，将美学研究的成果以书信形式呈交公爵。席勒一共写了二十七封信，于1795年分三次发表在自己的《季节女神》杂志上。当时的哲学还处在英国经验主义派的支配之下，英国的哲学家洛克、贝克莱和休谟领导着主观主义的哲学思潮，影响深远。但是，康德这个一生都住在自己故乡的哲学家却建立起一座宏伟的新哲学大厦。康德的唯心论通过对认识的批判来达到哲学结论，强调和物质相对立的精神，排斥功利主义的伦理，赞成由抽象哲学议论所证明的体系。从根本上来说，康德的学说在于想要在七年战争、法国大革命和拿破仑帝制时期社会剧烈变革环境之中保卫知识和美德，在这同时，他也将主观主义带向一个极端。 在康德哲学的熏陶之下，席勒逐渐形成了他的美学思想。本书中，席勒主张只有培养品格完善、境界崇高的人才能够进行彻底的社会变革。他的美学研究和社会变革等问题结合得非常密切，事实上，席勒的美学思想与当时的德国民族文化的发展息息相关，他也曾指出：德国的伟大不在政治权力，而在文化。他声称美是自由思考的工作，美是我们的对象，美的自然和一致的享受证明了从无限中并在有限中发展的能力，以及人性变得崇高的可能。同时，康德确定的认识功能的自由发挥理论被席勒进一步地发展。席勒认为，只有通过个性的独立才能意识到之外的真理，只有用感觉感受，才能获得真实感。而正是美，将思想和感觉联系到一起，因而能获得最充分的精神和物质的统一。1805年5月，席勒不幸逝世。2005年，刚好是他逝世200周年。德国政府将这一年命名为“席勒年”，席勒足迹到过的城市，都举办各种文化活动纪念这位伟人。这一切，足以说明席勒的存在对德国乃至世界的意义。席勒的一生是歌颂人类自身的自由和发展的一生，在每一次人类思想的飞跃之时，美的世界的光明 之中，总是伴随着席勒的《欢乐颂》那嘹亮有力的歌声： “ 在这美丽大地上 / 普世众生共欢乐 / 一切人们不论善恶 / 都蒙自然赐恩泽 / 它给我们爱情美酒 / 同生共死好朋友 / 它让众生共享欢乐 / 天使也高声同唱歌 ”

这本集子是两位伟人纪念日的产物。这两位伟人恰好是德国文学史上最辉煌时期的双璧、古典文学时期的代表和“狂飙突进”运动的中坚：歌德和席勒。 从严宝瑜、范大灿、叶廷芳、张佩芬等名家到王建、谷裕等德语文化研究新锐，以及德国的一些学者，本书荟萃了国内外关于歌德和席勒的最新研究成果。分为永远的歌德席勒、歌德作品解析、歌德席勒与中国等三个部分，着力探究在眼下这个纷繁芜杂的社会里，歌德席勒其人其作还有什么现实的意义，我们应该如何在阅读经典的过程中认识我们自己，认识我们置身其中的这个社会。

《译林人文精选:审美教育书简(新版)》是席勒的一部经典名著，也是现代性美学批判的第一本著作，它主张用艺术取代宗教而成为一种交往形式，强调交往理性将在未来“审美国度”中得以实现，这就建构了一个审美的乌托邦。今天，我们在现代性的语境中重温此书，可以再次感悟到他充满浪漫精神的美学指向、他对现代性的潜在危机的忧虑。席勒这些博大精深意味隽永的思想，强有力地棒喝着我们这些忙碌又盲目的当代人。

《阴谋与爱情》的故事发生在18世纪的德国。当时德国处在政治分裂、经济落后的封建社会，分裂成许多封建小邦。各邦统治者大公施行残暴的独裁统治。在某一个大公园里，宰相瓦尔特的儿子费尔迪南爱上了平民音乐师米勒的女儿露伊斯。但是这对年轻人的爱情既遭到作为平民的米勒的反对，也遭到作为贵族的宰相的破坏。米勒反对他女儿爱上一位贵族公子是因为他认为门第不当，贵族公子不可能真正爱平民姑娘。宰相反对他儿子爱上平民的女儿，除了门第观念外，主要原因是宰相要他的儿子立刻取大公的一位情妇为妻，以博得大公的欢心，以牺牲儿子的爱情为代价来确保自己的政治地位和飞黄腾达。 宰相为拆散这对恋人，在威胁与利诱都失败后就同他的秘书乌尔姆定下一条阴谋毒计：宰相下令将露伊斯的父亲米勒和她的母亲投入监狱，然后乌尔姆利用露伊斯救父母心切去劝说露伊斯放弃对费尔迪南的爱。在乌尔姆的压力下，露伊斯为了救父母出狱，在乌尔姆口授下违心地给宫廷总管卡尔普写下了一封假情书并立下誓言不道出真情。乌尔姆拿到这封露伊斯亲笔写的假情书，利用一次集会假装丢失，让费尔迪南“偶然地”拾到它。费尔迪南看这封假情书，果然中计，他认为露伊斯以前对他的情意全是假的，他的真正的爱受到了欺骗，而露伊斯又立下了誓言，不能道破真情。费尔迪南在绝望的情况下往果汁中下了毒药。露伊斯喝下了放了毒药的果汁，终于在临死之前告诉了费尔迪南那封情书是假的，是为了救父母在宰相的压力下写的。费尔迪南得知真情后悔恨不已，在他心爱的人的遗体旁饮恨服毒身亡。一对年轻人为了纯洁的爱情双双殉情，成为阴谋的牺牲品。