新版《吳哥之美》，還原重現 蔣勳 旅遊文學的閱讀質感── 這不只是一本旅遊書，而是在旅行中看到一朵花、一面微笑、一塊殘石的感動。 蔣勳老師去過吳哥窟十四次，仍說：「我還想要再去。」他帶過徐克、林青霞等人去過，數不清的讀者都曾拿著這本書遊吳哥。甚至，當地早已出現盜印本。 許悔之說：「這麼多年來，若有人問我，最喜歡蔣老師哪一本書，我都毫無遲疑地說：《吳哥之美》。」 林青霞也說：「旅行到吳哥窟，我帶的唯一一本書就是《吳哥之美》。晚上讀它，白天讀他。吳哥窟裡幾乎每個地方都留下了老師的聲音。」 新版《吳哥之美》，還原重現 蔣勳 旅遊文學的閱讀質感── 這不只是一本旅遊書，而是在旅行中看到一朵花、一面微笑、一塊殘石的感動。 蔣勳老師去過吳哥窟十四次，仍說：「我還想要再去。」他帶過徐克、林青霞等人去過，數不清的讀者都曾拿著這本書遊吳哥。甚至，當地早已出現盜印本。 許悔之說：「這麼多年來，若有人問我，最喜歡蔣老師哪一本書，我都毫無遲疑地說：《吳哥之美》。」 林青霞也說：「旅行到吳哥窟，我帶的唯一一本書就是《吳哥之美》。晚上讀它，白天讀他。吳哥窟裡幾乎每個地方都留下了老師的聲音。」 吳哥，如此莊嚴，如此華美，不可思議。──蔣勳 我覺得吳哥城像一部佛經，經文都在日出、日落、月圓、月缺、花開、花謝，生死起滅間誦讀傳唱，等待個人領悟。──蔣勳 吳哥，位於柬埔寨西北方，以建築雄峻和浮雕精細聞名於世，是世界上最大的寺廟建築群。 吳哥，曾是一座輝煌繁榮的王城，卻飽受戰爭屠戮病疫的無情吞噬，在熱帶叢林裡湮沒成一片廢墟，而今，文明重現。 吳哥，是印度教與佛教信仰的藝術極致；是在方正與有無中體現最深的東方哲學；是身體向上攀爬時的心靈朝聖；是在山與水之間尋找人的定位。 吳哥，使每一個人走到廢墟的現場，看到成住壞空；是無所不在的微笑，被清晨黎明淡淡的陽光照亮；是一朵花的墜落，卻從心底記起了美。 這二十封寄給Ming的信，娓娓訴說著吳哥王朝諸寺遺址、雕刻美學、儀式空間最細膩美妙的景緻，觸動你我最本質的生命底層，那樣深刻，又如此寧靜。

帶領您與諸帖素面相對 進入一千七百年前 看流雲舒卷，看積雪凝寒，看花開爛漫 也看見──最荒謬絕望的時代 最率性真實的人生 「手帖其實不是書法，手帖是洞澈生活的空靈明淨小品。」 這些「手帖」──文人間的書信便條，因為書法之美，流傳下來，成為後世臨摹寫字的「帖」。然而，「帖」更是同時具有「私密」、「隨性」卻又極為貼近「真實」、「率性」的文體。曖昧迷離、若即若離，構成讀「帖」時奇特的一種魅惑力量。 ●陸機《平復帖》●王羲之《十七帖》、《適得帖》、《遠宦帖》、《快雪時晴帖》、《寒切帖》、《嚴君平帖》、《漢時帖》、《成都城池帖》、《蜀都帖》、《鹽井帖》、《旃罽帖》、《藥草帖》、《上虞帖》、《服食帖》、《積雪凝寒帖》、《姨母帖》、《二謝帖》、《得示帖》、《喪亂帖》、《頻有哀禍帖》、《憂懸帖》、《兒女帖》、《妹至帖》、《執手帖》、《初月帖》、《衰老帖》、《轉佳帖》、《極寒帖》、《如常帖》、《得涼帖》、《蘭亭序》●王徽之《新月帖》●王獻之《中秋帖》、《廿九帖》、《奉對帖》●王薈《癤腫帖》●王慈《?酒帖》●王珣《伯遠帖》●王志《一日無申帖》…………… 南朝畢竟過去了。美麗故事裡人物的灑脫自在隨大江東去，只有殘破漫漶的手帖紙帛上留著一點若有若無的記憶。 那是殘酷到無法想像的年代，那是嚎啕大哭的年代，那是人性被摧毀絕望無告的年代，痛到心被貫穿，痛到肝被貫穿，痛，卻無可奈何──正是王羲之的手帖裡重複用得最多的字──但在這樣的年代中，那些以「奈何」「奈何」手帖作為生活註腳、互通親友間平安聲息書信的南朝文人，卻還是可以「仰觀宇宙之大」，看流雲舒卷，看積雪凝寒，看花開爛漫。更重要的是，在他們充滿艱難、困頓、折辱、劇痛、磨難的生活境遇中，仍然努力地活出自我，更相信文化是長久可以傳承的理想，相信手寫的墨跡斑斑可以傳遞美的生命信念，並為「美」作最後的見證。

蒋勋首次呈现肉身苦闷与文明的美学相遇 走过死荫之地，经历生死病痛 不虞元气消散，书写生命大美 ----------------------------------------------------------------------------------------------------------- 2010年底，蒋勋患急性心肌梗塞，送台大医院急诊，在加护病房住了好几天，接着，因为心脏缺氧肌肉局部坏死。2011年，蒋勋做了长达半年的复健。在医院里，他思考肉身，讲述并录制佛经故事免费赠送，与人结缘，用另一种眼神看人间，有了与美术史角度不一样的反省。长久以来，人类一直在思考“人”之所以为“人”的理由，人从什么时候开始凝视自己的形貌？人从什么时候开始思维自己的形貌？ 这是蒋勋以世界美术主题通史的角度、首次呈现与“生”息息相关的死亡美学——罗马时代的俗世肉身、基督教时代的肉身救赎、至美索不达米亚的新月肉身、印度的欲念肉身和苦役肉身、中国的敦煌壁画和秦俑中的宠辱肉身……跨越各大文明，追寻肉身之美，寻找此生与自己最美丽的相遇，是一部用生命书写的美学之书。 ---------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 看到自己的肉身吊挂着许多点滴，贴着胶布，各种仪表记录器“哔哔”的声音响着。我知道，肉身的功课，或许没有做完，也没有做好。 ——蒋勋 因为爱，我们才有痛；用蒋老师的话：苦难是化了妆的祝福。我们正在上一堂生与死的课程。 ——许悔之

《多情應笑我》是作者－蔣勳第三本詩集，在這冊《多情應笑我》的詩集中有頹廢、耽溺，有貪美至死不悔的癡愛執迷，有南朝繁華匆匆一夢的愴痛與自負。繁華街市，燈火輝煌，眾生行走，卻都如魂魄。作者認為他匆匆走過，只覺歷史荒涼。　作者為了這本詩集，上了太魯閣大山，在綠水一宿，作者只是滿山亂走。農曆十月中滿月中天，一山都是月亮的光華，深山峽谷的溪流，激流奔湍、轟聲如雷；三億年來，地塊擠壓擁抱，水流切割沖蝕，山水激情，它們也愛恨相纏，在劫毀中驚天動地。　作者在這些大自然的變化中，對於詩的創作方向有了改變，作者認為之所以會有這些改變，乃是因為心境轉老罷了！因為歲月的流逝，由青春轉老，作者認為花的萎謝凋零中有劇烈的痛的呼叫；然而山河邈遠那生命一一驚叫逝去，卻仍然天地莊嚴，淚中有靜靜的微笑。　正因為作者對於生命有著這般的見解，而使得這本詩集有著淡淡的生命憂愁，但是並不表示生命之中不會有熱情和希望，作者藉由了「多情應笑我」這句話來解釋，他對於他的人生態度便是由這般的多情，進而堆砌出這本詩集的風貌。

五千多年前，象徵黎明曙光的第一個漢字出現了，文字在天地之間被創造出來，在動物骨骸、金屬、石頭、竹簡、紙帛上被記錄下來，在各個朝代以或沉重樸厚，或飛揚婉轉，或森嚴宏大，或肆意狂放的書寫線條，完成了每個時代美學最集中的表現。 到了現代，漢字不曾消失、不肯遺忘，更將擁有悠長豐沛的活力。 給小朋友一堂走出戶外的書法課吧！看看大自然間處處流動的線條之美，打開孩子感知世界的能力。 給自己一趟感受生活的文字巡禮吧！匾額對聯、招牌標誌、舞蹈繪畫，字不再只是文字，都有它觸動人心的美麗與驚喜。 蔣勳說：書法是呼吸，是養生，是身體的運動，是性情的表達，是做人處事的學習，是安定保佑的力量，是生活現實裡的記憶，是還原到初寫自己名字時的認真…… 作者以他獨特的美學情懷，述說動人的漢字書法故事。文字編織成畫面，我們走進了那古老卻又現代的漢字時間光廊，東方書寫的敬意與喜悅，就在你我的指間心中！ 简体中文版即将由广西师范大学出版社出版。

蔣勳第一部長篇小說 醞釀長達5年的絕美作品 王文華‧阮慶岳‧紀大偉‧張小虹‧ 陳文茜‧蔡康永‧蔡詩萍 聯合推薦（按姓氏筆畫排列） 小說有著硫磺炙燙蝕心劃向內裡的傷痛，也有著不斷湧向他者無盡母性寬大的愛。 ——阮慶岳 在《祕密假期》的「跨國」眾身之間，不但存有慾望的關係，也有倫理的關係。或許該說，這本小說呈現了慾望和倫理的糾纏。 ——紀大偉 這是一次奇異的假期。 我覺得孤獨極了。 好像一路上一直在和同伴告別。 年老的，年少的，男的，女的，美麗的，醜陋的，善良的或奸邪的，我喜愛的或憎厭仇恨的，我都一一告別。 我想知道一種徹底孤獨的旅程將是怎樣的況味。 星空美極了，我的肉體也仰躺在大地的草叢裡，躺在整座山的懷抱裡。 不，是躺在Jord男子粗獷的肉體的懷抱裡。 Jord從後面環抱著我，我忽然覺得自己太瘦小了，我可以雙手環抱自己，雙手在自己的背後相扣。但是，此刻我被另一個肉體環抱著，是Jord，他雙手箍在我的前胸，他的雙腿盤曲著，捲勾著莎娃。莎娃像蟲一樣蠕動，她的口舌在我小腹下滑動，使我不得不完全向後仰，完全躺在Jord的身上。 我聽到Jord的呼吸，我聽到自己的呼吸，我感覺得到莎娃吞食我的肉體時的呼吸。 我們的呼吸逐漸有了相同的節奏。 草叢裡的蟲的鳴叫聲越來越高昂，像海的波濤，一層淹蓋另一層，高到要觸碰到天空，高到要觸碰到滿滿的天空的繁星。 一切都要潰散了，我的肉體，莎娃的肉體，Jord的肉體，潰散成很碎很碎的星空的光。 我們消失了，肉體消失了。 我們不再是囚犯，監牢不見了，我們緊緊依靠著。