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版面设计
《最新日本设计模板:版面设计》着重对海报、DH、POP、书籍等印刷品的设计和运用进行解说,因为“版面设计”存在于人们生活的方方面面,哪十自是非常简单的文章中,也同样离不开版面设计。例如,名片设计看起来很简单,但是,是横排还是竖排,名字放在哪里,地址又放在哪里,字体需要多少、大小……这一切都是必须思考和重视的。再以比较复杂的海报设计为例,要注意的方面就更多了,比如图片如何放置,广告语是横排还是竖排,从顶端开始往下排还是从底部开始往上排,或者是从左往右排,等等。即使决定从右边开始排起,那么上下左右页边距应该是多少,文字的颜色又将怎样处理,对于版面设计者来说,这些都是在版面设计中不可回避的问题,也是必须注意的事项,直接影响到最终的印刷效果。特别是最近,海报、杂志、POP等方面的设计越来越漂亮,这都是与版面设计的进步密不可分的,当然这也是社会对于设计师的要求。 -
看設計全球平面設計的300種頂尖創意
这是一个设计全球化的时代,立足台湾这座丛尔岛屿,我们必须要扩大个人的视野,以放大格局的角度去观察反省隐藏世界各个角落的创意,并培养专属于个人的宇宙观。 20创意国度× 50新锐设计师﹦300+横跨全球版图的平面设计作品 50个定义平面设计的新锐设计师(团队) +全球化角度欣赏平面设计风景 延续The Young & Talented系列,La Vie严选的「世界新锐平面设计300+」锁定全球50个顶尖平面设计师,300件奔放跳跃纸张的设计作品,在欣赏这些刺激你我视觉感官的创意美学之余,我们更以这群CREATIVES的「世代GENERATION」为横轴、「国家NATIONALITY」为纵轴,去观察他们启动「全球GLOBAL」平面设计版图的创意思考力! 从海报Poster →唱片Record Sleeve Art →传单Brochure →书籍Book →包装Packaging →字型字体Typography,无论是内敛、狂放、简约、抽象,平面设计在传递造型与结构的设计语言同时,也表现出设计师独特的创意美学。在观赏多元平面设计表述的同时,也打开了你认识世界的另一扇窗口。 -
與設計向前行
本書集結了田中一光先生,在日本各報章雜誌媒體等,曾經發表過最精華的文章.全書共分為三大篇章,第一設計的發想,第二設計的方法,第三設計的原點.田中透過生活,工作上敏銳細緻的觀察與感受,用帶點詼諧且優美的文字,在其文章裡隱約闡述了田中一生的設計觀,設計思想以及設計的社會責任. 台灣繁體中文版,特別邀請 原研哉 設計大師為此書寫序文,並邀集台港陸三地平面設計師寫推薦文以及一篇三位知名華人設計師的對談錄. -
原研哉。Ex-formation植物:視覺藝術聯想集
【重新捕捉世界的概念裝置──Ex-formation】以令人驚奇、新鮮的樣貌,重新展現在世人眼前,一種嘗試將已知的事物「未知化」的創作挑戰。 原研哉認為,「創造不是填寫答案,而是提出質疑。」 Ex-formation的目的在於「了解自己的無知」,或是透過第一次觀賞、體驗事物的新鮮感,設法傳達事物的樣貌。 其實這種方式並不容易。 人類習慣透過媒體接收各種資訊,往往將片面資訊加以整理歸納之後,便以為自己掌握了事物的全貌,而忽略了其中隱藏著更多尚未被發掘的可能性。這個世界是永遠無法被完全解讀的。唯有了解這一點,才能不斷產生更豐富多元的驚喜、感動或疑問。 植物對我們來說是幸福、豐饒的象徵,可是在亞馬遜流域的熱帶雨林等植物茂密旺盛的場所,植物卻是猙獰的。植物不似動物能夠進行移動,卻以旺盛的生命力與繁殖力生存…… 植物究竟是什麼呢? 「如果沒有『花』的存在,這個世界必定單調許多。花擁有耀眼的光芒,人類沐浴在這道光芒之下,走過日常的幸福與生死。 『植物』亦然。我們試圖以不同於植物學、生物學或文學的研究方法來探索植物。透過研究,我認為這樣的探索應該是有其價值的。」──原研哉 原研哉每年都會為武藏野美術大學專題研究班主持暑期研習活動,07年的研究主題即為Ex-formation「植物」──也是近年來全世界所關注的綠色保護議題。這一連串的設計猶如一場大型實驗,以前所未有的觀點重新審視植物,並加以表現。 書中共收錄11項主題獨特且極具啟發性與原創性的研究概念,希望觀者能夠藉此感受到身旁汩汩湧出的植物波濤。 -
日本茶道設計之旅
有人說,日本文化的特點是美。茶道更將日本文化的美學境界發揮到極致。那是無聲的、清寂的、和諧的美學境界。透過喝一碗茶的機緣,在茶屋中傾聽大自然松風的美妙樂音,再透過刷一碗茶的過程,沉潛浮動的心境。日本茶道大大影響了日本的設計,在本書中將收錄了30個經典的茶室設計和超過100個茶具設計。 京都的建仁寺是日本第一個茶室,位於衹園的花見小路盡頭,漫遊在長街窄巷、小橋流水的景色裡,緩緩走到底,即可聞到建仁寺的梔子香氣冷冷飄來。而它的茶室─東陽坊已有400餘年歷史,更為日本茶室建築模範。讓歷史脈絡交織的老京都品味瀰漫其中,並小口細飲宇治茶的淺淺幽香,讓禪意蔓延,在書中讀者可以慢慢品味這份感動。 而日本首席茶具大師黑田泰藏的茶碗作品,也帶有這種寧靜的禪味和純粹,就像所有的日本茶具。茶碗邊緣的不平整、表面不光滑、每一條在燒製過程中所存留下來細細密密的輪圈痕跡,皆可探知黑田泰藏對於陶瓷的美學思維是充滿宗教性的。 。 如果想要購買茶具或是茶粉等有關茶道的器具,也可以在本書中得到完整的資訊。最後將邀請設計大師及作家名人講述其茶道體驗及私人茶道旅遊路線。 -
與設計向前行
本書集結了田中一光先生,在日本各報章雜誌媒體等,曾經發表過最精華的文章。 全書共分為三大篇章,第一、設計的發想,第二、設計的方法,第三、設計的原點。 田中透過生活、工作上敏銳細緻的觀察與感受,用帶點詼諧且優美的文字,在其文章裡隱約闡述了田中一生的設計觀、設計思想以及設計的社會責任。 台灣繁體中文版,特別邀請 「 原研哉 」 設計大師為此書寫序文,並邀集台港陸三地平面設計師寫推薦文以及一篇三位知名華人設計師的對談錄。