本书讲述了一个个老歌。有时回忆起老歌也是非常有意义的。风雨的街头，招牌能够挂多久，爱过的老歌，你能记得的有几首。

《我听到了幸福》从纯粹的意义而言，《我听到了幸福》不是真正的音乐批评。纯粹的音乐批评，最终应该遵从音乐自身的逻辑，从音乐出发，而不是从文化或别的什么出发。于是，我们必须引进音乐的历史，以史为鉴，建立恰当的评价体系。它不是发现意义，而是确切地发现作品在音乐史上的位置，然后确切地发现音乐在美学上、美学在哲学上的位置。但是时至今日，人类还没有一本整体的音乐史出现。我们所熟知的，仅仅是古典音乐——确切地说是西方古典音乐的断代史，还没有哪个音乐学家去探究人类音乐的（若干）基本原型，以及这一原型随着时间和空间而展开的、一系列的发展和变化。音乐史的现状，是国别史、分册史、地方志和私家谱，各类音乐都可以在自己的家谱中找到位置，却无法在音乐史中找到位置。从本质上讲，我们连一个参照系都还没有。音乐都是声音，长长的恒变的踪还，纵贯古今，不分门类。它一直在那儿一本万相地流淌着，抛下了我们，画地为牢，各自鼓噪。

本书所介绍的艺人、乐队皆海内外知名的音乐艺术家，在乐坛具有举足轻重的地位。文章针对他们的热点作品进行了深入的点评，基本涵盖国内乐迷主要的关注点。乐迷可藉此深入了解艺人的思想状态与艺术状态，进而俯瞰整个流行音乐产业。 作者多年来一直从事媒体及音乐评论工作，对现代流行音乐有着深厚的理解与深入的观察，本书既是其个人聆听经验的记录，也是历年乐坛成就的大总结。 李晖（《城市画报》主编）：尔东尘的青春期长得令人折服，老树发新芽，难能可贵！ 牟磊（《外滩画报》副总编辑）：读尔东尘的文字，就像从过去取出自己第一杯深有领悟的美酒，再品尝一次。在醇醉慢慢到来的同时，你会想起什么叫做遗忘，而这时候遗忘却仍在飞驰。你时不时合上书想想，又打开接着读。这真是一种奇妙的感受。 高峰（3G门户总编辑）：尔东尘喜欢R.E.M，便取英文名为REM，在我看来，可以理解为Respectable + Entertaining + Music Critic——这个影响过一大批热血音乐青年的人，的确是一个“值得尊敬的有趣的乐评人”。 游威（华语传媒大奖秘书长）：一位把音乐聆听变成梦境幻游的造梦者，准确说我不能称之为“乐评人”，或许“梦评人”更准确，诗意、零碎、感性而意象纷繁的文字，却不失技术的理性与老到睿智，他把音乐如细胞般解剖，却赋予读者一双奇想的翅膀。 序 日子像猪油一样俗艳，唯有音乐给人幻想（自序） 相逢的人会再相逢（作者FBJ） 第一部 传音入密 醒来闻到咖啡香 圣女的哀愁与执着 蓝黑墨水 姿势优雅的航行 秘密花园 雾气里的精灵 圣者的朝圣之旅 爱情尽头和冷酷梦境 忧伤是有瘾的，更何况幻想 暗夜中的行者 青春的挽歌 时间一枪打在我身上 十一个倨傲的白日梦 我只爱陌生人 密码 绝世爵士 逃亡 与其哭泣，不如迎风微笑 我觉得幻境无比美好 阴暗与暴烈的梦 第二部 八音合鸣 E版新人类 月亮忘记了 业余历史学家黄大炜 高山野火 平凡女子的午后幻想 数位时代的童话大王 果壳中的宇宙 我是孙燕姿 同质化的异数 美眉赠我抹汗巾 夜莺 偶像的黄昏 大顽童的爱情小调 冷酷到底 走钢索的人 每一个寓言都像琥珀一样精美 周迅的春梦 以父之名颠覆 无敌麦当娜 情人石 另一个苏慧伦 愿望它无所不能 模范感情 一个人的奢靡 我只要纯真 黑夜给我黑色的眼睛，我却让它失明 失神者的幻境 春天里不仅有绵绵春意 第三部 泥石狂流 八英里路云和曰 都“爵士”了，还要“滚” 重装再重装 魔鬼的情诗 不插电毋宁死 喔开电脑 颜色革命 极淡极暗，但极美 老摇滚的新探险 王子的疯客密码 点穴之旅 精妙的雷电之音 大西洋底来的人 青涩的苹果 与其消然而逝，不如烈焰熊熊 污秽时代的社会良心 黄立行到底行不行？ 语言暴力游戏 第四部 绝代风流 不一样的故事 逝去的美好时光 没有方向的家园 R.E.M.在途上 没有你，我怎么活下去 超声波的魅惑 红辣椒不辣不革命 好莱坞的金发异端 情歌圣手 世纪的回声 朋克女沙皇 隐世诗人新印象 快乐分裂 极地星光 来自俄罗斯的民粹摇滚 第五部 涂鸦之墙 资讯时代的独白 另类──另一类媚俗的方式 打破形式主义的铁饭碗 摇摇滚滚之末世极乐 舞吧舞吧舞吧――派对动物的音乐课堂 从上世纪回味到下世纪 下世纪再嬉戏 后记 尔东尘的前尘往事 鸣谢

本书是一个非音乐专业人士写的音乐随笔，但是不同凡响，不是声音振天响，而是平凡、安静和孤迥，还有悠远，有从音乐“沾取一点恩泽”的感觉。这样的随笔集不光是懂音乐的人可能找到知音，不懂音乐的人仅凭这些文字，也会爱上巴赫，享受到某种境界，或者从此,开始有音乐作为自己的朋友。 不管这个世界上发生什么，有多少游戏、厌倦和绝望，都有那么一种音乐，温暖得持久而真实，与人不弃不离。 不论你是不是听很多古典音乐，读了这本书，你都可能找到一种新的方式或者态度，接受生活，感谢生活。 听音乐是需要勇气的，你把自己的情感交出去，任它给喂养的茁壮而陌生，这中间会有多少孤独和挣扎。 这个世界有它的秩序，就像音乐里宿命的“必然”。在音乐绽放的伤口里放进心悸，放进骄傲，于是音乐吸取血气变得动荡，动荡得能撕毁。 用“道路”去感觉音乐，简直就是把音乐“种”在自己的记忆和生活里哪。 我在各种生活里观看过那些音乐被不同的心情照出的凹凸。 这些音乐无论多么寂寞，多么少有人知，他们仍然“是一种贴近皮肤的温润的渗透，你要相信他们终将抵达心脏。”请相信，我用时间和生活诚实地验证过。

大文豪萧伯纳以文学家优雅的笔触、音乐家敏锐的心灵、哲学家犀利的眼光，印证了瓦格纳在创作《尼贝龙根的指环》时的人生观、政治观及音乐与戏剧的美学观，不仅为世人解析瓦格纳的思想奥秘，更为这部作品留下了不朽而精辟的真知灼见。在阅读的同时，若能引发读者与萧伯纳之间的对话，自行对音乐及文化进行思考，则更能体会萧伯纳于生前在每一版序言里的语重心长。