像苏东坡一样走遍大江南北，尝遍中华美味，在食物中感悟人生、获得疗愈！

70多种苏式原汁原味美食、60余载笑中带泪的吃货人生，还原一个生动鲜活的吃货苏东坡！

苏东坡有关吃的文字都在这里了！《风味人间》美食顾问林卫辉全新力作！

【本书看点】

1.《风味人间》美食顾问林卫辉全 新力作，《舌尖上的中国》总顾问陈立、中山大学教授黄天骥、文化学者胡文辉一致推荐。苏东坡的一生就是一部《风味人间》！

2.从美食的角度还原苏东坡60余载吃货人生。

围绕苏东坡200多篇代表性作品中关于美食的记录，涵盖对食物的选材、制作、品尝、感悟、记忆等，见证其跌宕起伏的人生，通过分析、品评其熔铸每一阶段人生况味的与吃相关的文字，探寻他“以食为天”的人生轨迹及其对饮食、生活等的态度。发掘历史上作为“吃货”的苏东坡的一面。

3.“苏式”美食全收录，涵盖70多种美食。

食物类别广泛，涉及酒、肉、果蔬，甚至甜品，如鸡苏水、莺粟汤，贬到哪儿吃到哪儿；有食物的制作过程，如耳熟能详的祖传“秘制”东坡肉，也有用食物解忧的经过，如“日啖三百颗”的荔枝；有见证风光时期的御赐黄柑，用皇家赏赐密云龙茶待客，也有贬谪落难时煨芋头、烧蝙蝠吃；也有借食物表明立场、态度，如借吃鳊鱼感慨自己命运，或托不吃大雁以示自身廉洁自律。

4. 一幅囊括30多地的风味地图，循着苏东坡的足迹吃遍大江南北。

苏东坡从眉山出发，至开封、杭州、黄州等地任官、游历，途中所见所闻或品尝、制作过的诸多美食，勾勒一条苏式美食路线，呈现各地风土人情和时代发展。比如由重庆奉节盐井和吃盐的问题，联系到历代特别是宋代食盐的制作，以及专卖政策的变化；从眉山人过年吃兔子的记忆，呈现四川人喜吃兔子的历史。

5. 一种以食物疗愈身心、拒绝内耗的人生哲学。

人生不过诗和酒，还有眼前的这碗饭。无论是吃酥煎牡丹治眼疾，荠菜羹治痔疮，吃棕笋促消化，崇尚蜂蜜能“治百疾”，以及当代盛行的辟谷，苏东坡都尝试过，不论身处何种荒蛮之地，只要保持热爱和期待，即便吃得粗糙，也能乐在其中。

6. 随书附赠思维导图，直观了解苏东坡三起三落跌宕起伏的一生，随手制作一份属于自己的“有味”逛吃地图。

【内容简介】

一部关于苏东坡生平与美食渊源的作品，以苏东坡关于美食的诗文记录为线索，循着他为官、游历的足迹，从美食角度还原作为“吃货”的苏东坡的一生。

从眉州到黄州、惠州等地，从猪肉、河豚到荔枝、羊蝎子……通过苏东坡在30多地所遇、所尝的70余种食物，勾勒出一条苏式美食路线，从中窥探苏东坡如何把眼前的苟且变成味蕾盛宴，呈现其苦中作乐、笑中带泪的吃货人生。同时，围绕苏东坡作品中由美食引发的感悟，探寻其对饮食、生活的态度，呈现其以食物疗愈身心、拒绝内耗的人生哲学。

【名家推荐】

在世间漂泊，无论人情冷暖，还是宦海沉浮，总能够寻找到美味来鼓励自己、安慰自己，能够以美食为桥梁建立起快乐。美食是山水四季的产物，因为有了美食，人与自然相通。人也能像自然一样，保持快乐。快乐是古道，青山是馈赠。

——陈立（浙江大学教授、《舌尖上的中国》《风味人间》总顾问）

卫辉是从研究苏东坡对饮食的态度中，看到了宋代的文化发展 ；又从宋代饮食状态的描述中，看到了苏东坡的思想和情感变化的轨迹。这创新而独特的研究苏东坡的做法，不仅有助于推动“苏学”研究的进一步发展，对我们开拓中国文学史、文化史和作家作品分析等方面研究的思路，也具有很大的启发意义。

——黄天骥（中山大学中文系教授）

一千个读者就有“一千个苏东坡”，其中一个叫吃货。这是“吃货林卫辉眼中的吃货苏东坡”。唯有吃货能理解吃货，唯有诗与美食不可辜负。

——胡文辉（文化学者）

【编辑推荐】

大宋美食博主苏东坡的吃货日记：一边吃河豚一边感叹死也值了；没肉吃时把骨头啃得太干净导致“众狗不悦”；第一次生蚝像发现新大陆，还叮嘱儿子不能告诉别人，免得别人不远千里来跟自己抢。黄州的东坡肉、惠州的荔枝、儋州的生蚝，这位行走的美食家，从南到北一一尝遍，无论得意还是失意，他总能竹杖芒鞋，在大自然中找到馈赠，享受当下的滋味。

关于宋史，近年的潮流是聚焦于其物质与文化的兴盛。写作者与阅读者摒弃传统的“弱宋”印象，重新被《东京梦华录》里的宝马香车、雕梁画栋、集四海之奇珍、会寰区之异味吸引，重新肯定“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世”。繁华，成了两宋的新标签。

然而，历史上真实的宋朝与当前大众想象的“造极之宋”存在着巨大的差距。

本书从双向视角出发，解读两宋三百年间留下的各类史料，重新梳理秦制在所谓宽松时代的汲取机制，探索这时期处于压力之下底层群体的反汲取生存策略，呈现了一个除了繁华的社会表象之外，更加符合历史逻辑的宋朝另一面。

本书分三个部分，第一部分剖析宋朝社会财富总量增加的原因；第二部分讲述不同时期的宋朝政府汲取的方式，以及百姓如何辗转腾挪求生存；第三部分则是解释了两宋增加的财富没能转化成再生产资本的原因。

谌旭彬的写作打破了当前大多数宋史著作自上而下的正统史观，聚焦无法在历史中出声的底层群体，呈现他们真实而又残酷的生存状态，揭露了两宋“以九千万贫弱者，供养一千万食税群体”的“繁华”本质，颠覆了其所谓古典中国黄金时代的形象，对全面理解两宋的王朝体制富有启迪意义。

· 首部关于现代中国群众书写的深度研究，勾勒“群众”话语的脉络，探索现代知识分子与“群众”的相遇和融合

· 巫鸿、杜赞奇、黄子平、孙江、毛尖盛赞推荐！

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此书在我的阅读史上有着重要位置，因为它第一次使我认识到为什么现代是“群众”的时代，“群众”就是现代性。肖铁通过对20世纪中国文学作品、理论翻译和视觉文化的分析，清楚显示出“群众”的崛起是中国从传统王朝到民族国家转变中最激动人心的核心叙事之一，不但成为文学家和艺术家不断建构的对象，也通过这种建构获得了超越个人的主体含义，并以其内在的不稳定性造成浮动的张力。 这些讨论对于理解中国现代文学史和思想史，以及思考当下社会和文艺创作都有鲜活的意义。

——巫鸿（美国文理学院院士）

作为社会性动物，人类趋于聚集，但历史上社会精英大多质疑这种群体。肖铁相当敏锐地指出，在中国的“现代”时刻，权威知识分子试图将人群转变为“群众”——一个自然、顺从地为实现国家进步目标而努力的群体。

群众活动的不稳定现实必然会躲避这类书写的限制，肖铁扎实的研究展示了心理学、文学等领域的知识分子对归属于群众的矛盾心理。即使是当他们义正词严地构建群众“真实声音”的时候，知识分子们的忐忑不安、进退维谷也常常溢于言表。这本书恰逢其时:在世界各地，民粹民族主义的时代再次来临。我们有必要读一读这本关于现代群众起源的杰作。

——杜赞奇（杜克大学东亚研究教授）

“你不问我，我是知道的；你若问我，当我试图回答时，就不知道了。”奥古斯丁这一关于何谓时间的句式无疑可以套用在对何谓群众的诘问上。在众多现代性概念中，似乎还没有哪个概念比群众更难界定的：看似复数实为集合单数，貌似具体实则抽象，既是沉默的被写体亦为能动的暴力装置。作者通过20世纪上半叶的文学、心理学文本，以美妙的笔触揭示了群众所内涵的现代性悖论。从概念史研究的角度看，本书充满张力的叙述还引申出相反相成的何谓个人的概念，读罢令人掩卷沉思。

——孙江（南京大学政府管理学院暨历史学院教授）

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中国从王朝帝国到民族国家的转变中，群众作为中心概念，成为现代知识分子思考自我和国家，探寻启蒙与革命的想像载体。本书通过对小说、哲学、诗歌和心理学论著的细读，分析现代中国文化与政治想象中群众的核心性和历史性，更把中国群众话语放在二十世纪上半叶的全球知识语境下，挖掘被忽视的跨国互动和差异。这是一个跨学科的研究，综合文学研究、思想史、批判理论和人类科学史，凸显现代人类科学知识的形式、新兴艺术的表现和不断变化的政治诉求之间的纠葛。

现代中国群众话语激发主体性，鼓舞行动，既促进也限制了关于团结的表达，因此同时扩展并约束了大众政治兴起时期政治的地平线。作为第一本关于现代中国文学和思想中群众美学与政治的深度研究，本书审视革命时期现代群集想像的许诺和羁绊，并放眼于后革命时期集体生命的重新思考。

诺贝尔文学奖、奥斯卡奖意味着什么？

广博、犀利、翔实 | 文化研究领域的学术经典

《纽约》杂志“年度最佳学术图书”

“我们时代最好的批评作品之一。”——《N+1》杂志

南京大学英语系教授但汉松推荐

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本书是目前学术界唯一完整梳理了包括文学奖、音乐奖、电影奖等在内的文化奖的历史，并对现代文化奖 进行系统研究的学术著作。从公元6世纪历史上最早诞生的奖项及其在文化领域的扩散，到其自20世纪以来的飞速增长，作者詹姆斯·英格利希不仅展现了一幅文化奖历史的全景图，而且还分析了各种奖项的设置、管理及其文化影响，解释了造成文化奖盛行的各种内外部复杂因素。

此外，他还基于对奥斯卡奖、诺贝尔文学奖、威尼斯电影节等诸多国际重大文化奖、电影节案例的深度分析，探究文化声誉作为混合了新闻资本和文化资本的象征资本在当代文化经济体系中发挥的核心作用，从而提出了“声誉经济”理论。2005年出版后，该书受到《华盛顿邮报》等英美各大报刊的广泛好评，到2013年，已成为文化奖、文学奖研究的经典著作。

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在2010年的中国之行中，我有幸在南京大学英语系分享了《声誉经济》一书，当时有个研究生问我：“这与文学有什么关系？”这可是个好问题！简单说，文学奖或艺术奖是文化生产的典型机制。人们要认可某种东西是“文学”，就必须经过一个集体的来回拉扯和争夺，这个认可过程可以被广义地描述为一种经济行为。——詹姆斯•F. 英格利希

很少有哪个学者能像詹姆斯 •F. 英格利希一样，如此深刻地洞悉井揭示了文学奖的声望机制——正是它们制造并认证了出版市场的明星作家，并秘而不宣地形塑了大众的阅读趣味和审美判断。——但汉松，南京大学英语系教授

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人人都是赢家，每个人都必须得奖。——《爱丽丝梦游仙境》中的“渡渡鸟”

我不知道这意味着什么，我觉得这不算什么。——“格莱美最佳硬摇滚演奏奖”得主“珍珠果酱”的成员埃迪·维德

以翻译史线索勾勒日本近代史轮廓

一部另辟蹊径的简明日本近代思想史

【内容简介】

这本书可以说是一部另辟蹊径的简明日本近代史或日本近代思想史。

日本知识界的两位大家丸山真男和加藤周一，以问答形式展开对话，由翻译角度切入日本近代化进程中思想与文化的巨变，尤其着重探讨从接纳朱子学转向吸取西洋学这一变迁中，知识人通过翻译所做的贡献。

日本思想史何以那么重视荻生徂徕？为何福泽谕吉的影响如此巨大？近代日本为什么要打着尊皇攘夷的口号推翻幕府？日本又是如何走向国家主义的？

全书议题深入而尖锐，讨论轻松而灵动，一问一答间，历史转折点中知识人的努力被一一道来。

【编辑推荐】

在社会发展以及文化交流的过程中，翻译对社会和文化都有巨大影响。探究日本翻译发展史的核心问题——比如翻译的目的是什么？翻译什么？如何翻译？，可以说是从翻译的角度，对日本近代史或日本近代思想史 的简明介绍。从这个意义上，《翻译与日本近代》可以说是一本关于日本近代史或日本近代思想史的简明入门书。

这也是一本真正的“大家小书”：两位日本思想界的重量人物，以对话形式进行探讨和引导，逐步深入话题，从翻译角度勾勒日本近代史轮廓，好读易懂又不失深度。

◎人类为何本能的追求神圣情感体验？游戏、战争、节庆、性、浪费……从多重社会事件中反思神圣性体验的根源。

◎赫伊津哈之后“游戏研究”最重要理论家之一，跨越人类学、社会学、心理学、历史学的跨学科写作典范。

◎20世纪独树一帜的人类学家，巴塔耶挚友、神圣社会学小组成员罗杰·卡约瓦代表作。

本书是人类学家罗杰·卡约瓦1930-1960年代关于神圣性问题研究的作品。神圣并非仅存在于宗教之中，战争、游戏、节庆、性、奢靡浪费……揭是人类为追求神圣性体验而启动的社会行为，而宗教只是神圣的表现形式之一。神圣性是人类独有的一种情感，既是个体存在的根本需求，也是社会必不可少的组成部分，无论种族、文化与信仰：先民敬拜自然，臣民膜拜圣人与君主，现代世界将主权、战争视为神圣……在这本社会人类学著作里，卡约瓦为读者描绘出一幅神圣的整体图景，介绍了它的主要特征，勾勒出它在社会中的主要表现形式，并呈现了它在历史中的演变。

本作承接法国社会学学派，尤其是涂尔干和莫斯的先行研究，同时综合了大量英美和德语世界社会人类学成果，并在最后延伸出作者自己关于神圣的独创见解——节日理论。论据方面几乎涵盖世界各地区的社会现象和人类学实例，既有美洲、非洲、大洋洲原住民文化和习俗，又有欧亚文明的神话传说、风俗习惯与文学记述，还通过参考法国汉学家葛兰言的著作，将中国古代，尤其是上古时期的种种文化现象纳入自己的讨论范围，旁征博引扎实充分。