英文版丛书主编前言 致谢 导言 电影并未死亡 现代性 好莱坞、电影研究，以及本书 第一章好莱坞的历史 早期电影史 作为文化工业的电影 消费文化 片厂制 古典的还是标准化的？ 对于现代性和现代主义的思考 第二章“全新”的好莱坞 后片厂制的历史 高概念和多渠道销售的过山车电影 全面全球化的媒体集团 第三章“全球流行”的电影？ 全球化，文化帝国主义和电影 “全球化就是美国化”？ FX特技和全球化叙事 展示全球/地方的不平等 第四章作者与能动性 关于作者和电影的理论 关于场面调度 文化政治、能动性和作者 作者品牌：希区柯克的案例 集体生产和能动性 第五章明星、身体与灿烂的群星 制片厂历史中的明星 明星与文化政治 观众与影迷 表演、形象、演出 后片厂制时代的明星 第六章电影感动观众 “文本性”的局限 穆尔维与视觉震撼 电影心理分析 认同与叙事 从观者到观众 “逃避”，乌托邦，影院 第七章确立一种批判性的“再现政治” 从再现到身份 再现，刻板印象，政治 各种现实主义 观众 再现的负担 回到未来？ 术语表 参考文献